AI解決問題，人類創(chuàng)造意義：2026音樂科技融創(chuàng)節(jié)展現(xiàn)科技藝術(shù)與人的融合

來源：滾動播報

（來源：上觀新聞）

伴著“五一”假期結(jié)束，凱迪拉克·上海音樂廳內(nèi)“城疊”數(shù)字影像與聲音裝置展隨之謝幕，為期近兩個月的“數(shù)字繆斯——2026音樂科技融創(chuàng)節(jié)”正式收官。自3月11日啟幕，本屆融創(chuàng)節(jié)以展演、特別呈現(xiàn)、展覽、工作坊、研討會和新品發(fā)布六大板塊，推出4部全球首演原創(chuàng)作品、1個數(shù)字藝術(shù)展、2場視聽特別音樂會及一系列交互體驗，線上線下累計參與超2萬人次，成為上海科藝融合的一張獨特名片。

融創(chuàng)節(jié)舞臺集中展現(xiàn)了跨國界、跨學(xué)科的聯(lián)合共創(chuàng)。四部全球首演作品均以技術(shù)為媒介，回應(yīng)當代議題：開篇作品《后冬之旅：循環(huán)聲境》將懸垂的冰塊與電子樂結(jié)合，讓觀眾“聽見”自然消逝；音樂戲劇《供養(yǎng)》借AI“模型幻覺”隱喻數(shù)字時代的欲望與自我認知；《蘭亭·曲水流聲》用數(shù)字技術(shù)將千年雅集轉(zhuǎn)化為沉浸式聲音劇場；《空之形·棲居于聲》通過手勢交互技術(shù)，讓笙與電子人聲跨越東西方文化對話。每場演出后特設(shè)的演后談，也讓主創(chuàng)與觀眾直面交流，延伸出更多溫暖故事。

特別呈現(xiàn)板塊帶來兩項首次：法國動畫大師格里高利·龐獨創(chuàng)的“視聽聯(lián)覺/聲繪動畫”表演形式首度引入中國，英國鋼琴家史蒂文·奧斯本也獻上大陸首演。音樂會上，拉威爾、貝多芬、德彪西的經(jīng)典旋律被實時轉(zhuǎn)化為流動的動畫，動畫師與指揮金郁礦、上海歌劇院交響樂團同臺，成為“另一位演奏家”。尤其值得一提的是，首場特別音樂會取消身高限制，向全年齡段開放，讓技術(shù)真正普惠不同人群。

在舞臺之外，上海音樂廳的樂∞空間化作一座記憶迷宮。“城疊”展覽借助虛擬現(xiàn)實、空間音頻等，呈現(xiàn)《搖啊搖·1995》《雙城記》等六部作品，演繹上海弄堂、張愛玲筆下的城市記憶。四場工作坊從腦電波音樂感知到AI跨感官表演，場場滿座。智能樂器體驗區(qū)里，無弦吉他等新設(shè)備讓許多零基礎(chǔ)觀眾第一次實現(xiàn)彈唱，感受科技為音樂生活帶來的驚喜。

4月21日的研討會以“科技重塑音樂體驗新范式”為題，匯聚音樂、科技、教育等領(lǐng)域?qū)＜摇Ｖ袊こ淘和饧菏狂R丁·科恩·斯圖爾特提出，音樂是塑造思維的認知工具。清華大學(xué)黃娟博士以現(xiàn)場腦科學(xué)實驗說明，音樂廳的在場體驗無法被AI替代。圓桌討論中，與會者形成共識：AI應(yīng)服務(wù)人的藝術(shù)意圖，同濟大學(xué)CAUP人工智能與藝術(shù)創(chuàng)研中心主任于幸澤認為AI可以解決問題，但人類創(chuàng)造意義。

談及三年發(fā)展，凱迪拉克·上海音樂廳總經(jīng)理方靚表示，融創(chuàng)節(jié)以音樂為原點，把科學(xué)家、工程師、藝術(shù)家、創(chuàng)業(yè)者聚合在一起，正成為連接世界、孵化未來、服務(wù)市民的創(chuàng)新平臺。“三年深耕，只是開始，明年再會。”

原標題：《AI解決問題，人類創(chuàng)造意義：2026音樂科技融創(chuàng)節(jié)展現(xiàn)科技藝術(shù)與人的融合》

欄目編輯：沈毓燁

來源：作者：新民晚報 趙玥