在北京畫院美術館，回望蔣采蘋先生六十載從藝歷程

為緬懷中國當代工筆重彩畫藝術大家蔣采蘋先生，由中央美術學院、中國工筆畫學會、中國女畫家協會和北京畫院聯合主辦的“已有丹青約——蔣采蘋作品展”于2026年4月30日在北京畫院美術館啟幕。

“已有丹青約，千秋指白頭”語出宋徽宗趙佶的詩句。蔣采蘋先生在其從藝六十載時，曾以“已有丹青約”為題撰文抒懷。本次展覽以此為題，由蔣先生愛人潘世勛題寫，既是對其藝術初心的深情呼應，也借此回望她一生執著丹青的藝術歷程。

展廳現場。

展覽以“重彩塑魂、尊道重器、彩墨萬象”三大板塊，匯集60余件/套精品力作，作品橫跨半個多世紀，涵蓋工筆重彩、花鳥山水、古典人物、創作手稿、教學文獻、自研顏料等，多角度呈現蔣先生的藝術脈絡。

三月三之夜（二聯畫） 蔣采蘋 180×180cm 皮紙 墨色 石色 1988

金秋 蔣采蘋 170×97cm 皮紙 墨色 石色 1994

工筆重彩人物作為先生的創作核心，她扎根傳統，深耕技法精髓，傳承古人“骨法用筆”的線條力量與“隨類賦彩”的設色智慧，將民族風情與人文精神融于筆端，線條精微、色彩沉厚，兼具古典法度與現代審美，盡顯工筆重彩的精神高度。

家鄉的牡丹 （二聯屏風） 蔣采蘋 63×95cm 潛金紙 墨色 云母 2004

紫荊花開 蔣采蘋 37×45cm 卡紙 石色 云母 2003

蔣采蘋先生既是創作者，更是工筆重彩教育的名師。她構建中國畫“新三學”教學體系，提煉重彩畫六要素，提出“以創作帶動技法與畫材學習”，桃李滿天下。在“尊道重器”板塊，豐富的教學筆記、創作手稿等珍貴文獻及自研高溫結晶顏料，盡顯其傳道授業的教育初心與“尊道重器”的治學精神。從系統的教學框架到親筆書寫的點滴心得，從技法講解到畫材研究，一字一句皆為傳承，一紙一頁盡是匠心。展覽現場還將還原蔣先生的畫室，并展出其絕筆之作《伊朗姑娘》，完整呈現她一生的丹青堅守與藝術余韻。

李清照 蔣采蘋 120×67cm 熟紙 國畫色 1979

篩月 蔣采蘋 66×66cm 皮紙 石色 墨色 1991

蔣采蘋先生的藝術視野開闊包容，人物、花鳥、山水、芭蕾、戲曲、色粉筆寫生佳作眾多。她以精湛技法與細膩情思，在傳統韻味與現代審美間從容游走，不斷拓新邊界。“彩墨萬象”板塊展出的作品題材多元而風骨如一，筆墨精謹而意蘊悠長，展現兼容并蓄、不斷拓新的大家格局。

展覽開幕同日，相關研討會在北京畫院美術館舉行，專家學者圍繞蔣采蘋先生的人生經歷、藝術成就展開探討。作為新中國美術教育體系培養的第一代中國畫家，蔣采蘋先生是當代工筆重彩畫領域的代表性人物。在藝術創作、美術教學與繪畫材料研究三條道路上篤行不怠，讓傳統工筆重彩藝術在當代語境下重綻華光。

采寫：南都N視頻記者 黃茜