站在巨幅文獻(xiàn)式全景畫《東京審判》前，以史為鑒面向未來

80年前的5月3日，東京審判開庭。11國法官歷經(jīng)兩年半庭審，以國際司法的最高權(quán)威，完成對日本軍國主義的歷史定讞與法律清算。今年5月3日，“李斌·文獻(xiàn)式全景畫《東京審判》展示會(huì)”于上海法律界具有代表性的辦公地標(biāo)之一蘭迪大廈啟幕，從法律人的視角致敬法律先賢，以史為鑒，面向未來——只有堅(jiān)持“侵略必懲，罪行必究”的國際公法精神，才能防止歷史悲劇重演，構(gòu)建真正“公平、正義、和平”的國際秩序。

頂天立地，是畫作《東京審判》予人的第一印象。這不僅僅指其巨大的尺幅——全長176米，高4米，更指其間蘊(yùn)含的精神力量。此次現(xiàn)場展示原作約四分之一，已足夠震撼。其中，長4米、聚焦日本戰(zhàn)后憲法制定的“尾聲”新近創(chuàng)作完成，首度與公眾見面。而畫作全景也以縮略形式一同在展覽中呈現(xiàn)。學(xué)者型歷史畫家李斌及其團(tuán)隊(duì)歷時(shí)十年創(chuàng)作完成這幅被學(xué)界評價(jià)為“巨幅正義長廊”的作品，以文獻(xiàn)式全景油畫的獨(dú)創(chuàng)方式，將歷史真實(shí)與藝術(shù)表達(dá)高度統(tǒng)一。全畫共刻畫400余位人物，600余人次，含11國法官、檢察官、甲級戰(zhàn)犯、辯護(hù)律師、出庭證人，還原1946年至1948年東京審判全貌。

《東京審判》“開庭”部分

創(chuàng)作伴隨大海撈針般的圖像學(xué)研究

尋常的歷史畫，畫的是定格的瞬間。而李斌在《東京審判》中，想將尤為復(fù)雜的審判過程通過畫面動(dòng)態(tài)跨時(shí)空推展開來，還原東京審判全貌，并揭示其價(jià)值。如是“野心”，無異于自討苦吃，但李斌坦言“值得”。

為此，李斌獨(dú)創(chuàng)了文獻(xiàn)式全景畫的形式，致力于文獻(xiàn)資料和美術(shù)創(chuàng)作的融合。創(chuàng)作伊始，他就與東京審判當(dāng)事人向哲濬與梅汝璈的后人取得聯(lián)系，廣泛求教于歷史學(xué)家、法學(xué)家，自己也進(jìn)而成為上海交通大學(xué)東京審判研究中心成員。文獻(xiàn)記載，東京審判過程中有名有姓的人物超過400位。李斌想將他們從圖片和影像中一個(gè)一個(gè)“打撈”出來，對應(yīng)姓名。盡管研究中心頂尖學(xué)者云集，研究方向甚多，但從這樣的圖像角度來切入東京審判，此前不曾有人嘗試，這令學(xué)界同樣感到興奮。

創(chuàng)作前期的史料確認(rèn)階段，李斌跑遍了美國、日本等收藏東京審判文獻(xiàn)的檔案館。到美國國家檔案館翻拍了2000多張照片，從買下的7000分鐘庭審記錄影像中逐幀搜尋人物線索。最終，參與東京審判的400余位人物在巨幅畫卷中以最接近真實(shí)的面貌“會(huì)合”。畫面場景的每一處組合、每一個(gè)細(xì)節(jié)，都經(jīng)過反復(fù)查證、修訂。

法官檢察官群英圖

一同入畫的，不僅有人物、場景，更有密密的文獻(xiàn)，以多遍印刷的方式，讓油墨堆積出立體感。庭審記錄、判決書文字、歷史照片等均以原始面貌冷靜地或環(huán)繞人物或襯于場景下方。

新近為畫面添上“尾聲”，是因?yàn)槔畋髮τ跂|京審判的思考一直在延續(xù)。他意識到，1946年，麥克阿瑟主導(dǎo)日本和平憲法的制定，是和東京審判同時(shí)發(fā)生的歷史事件，對戰(zhàn)后日本的發(fā)展方向產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。因此，《東京審判》多了這段對于后果的呈現(xiàn)。

“藝術(shù)家與歷史學(xué)家的跨界合作，創(chuàng)作以重大歷史事件為主題的文獻(xiàn)式全景畫，是一種很有創(chuàng)意也被證明是成功的方式。”復(fù)旦大學(xué)歷史系教授金光耀說。在中央美術(shù)學(xué)院教授孫景波看來，李斌一發(fā)而不可收拾地秉持著“客觀的、歷史唯物主義”的信念，展開一系列“借”歷史人物肖象，或者事件的因果，揭示出不同于“已有成見”，致力于“還原真諦”的認(rèn)知。這種在一些人眼中“不合時(shí)宜”的“再考證，再認(rèn)識、再判斷”的歷史考證，需要有透視歷史自在邏輯的鑒辯力。

《東京審判》“判決”部分

在繪制上追求歷史性與藝術(shù)性的統(tǒng)一

在造型與繪制上追求真實(shí)還不夠，李斌在畫作《東京審判》中追求的，是史實(shí)敘述的真實(shí)，是歷史性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

李斌將中國傳統(tǒng)的繡像人物樣式用在油畫造型上，為東京審判構(gòu)建出多個(gè)龐大的人物群像組圖。造型上依據(jù)歷史照片，尤其人物的面龐與手部精細(xì)刻畫，但同時(shí)，他特意最大程度調(diào)動(dòng)筆刷、刮刀、顏料，以大刀闊斧的筆觸與色塊塑造人物全身，以及角色的衣褲、皮鞋、佩戴，用繪畫性為畫面注入過目難忘、蕩滌人心的靈魂。如此一來，帶著溫度的人物與文獻(xiàn)的冷靜在畫中形成耐人咀嚼的對比張力。

《東京審判》“尾聲”部分

《東京審判》不少大場景其實(shí)都調(diào)動(dòng)了藝術(shù)家合理的想象。單說“尾聲”部分，巧思可謂無處不在。只見東京審判極具爭議性的人物裕仁天皇被安排在畫面左下角，他面朝前一幕場景中25位聽候宣判的戰(zhàn)犯，身體微微前傾，右手舉向頭頂，似乎正欲脫帽。李斌想用這一予人想象的動(dòng)作，揣摩人物的歉疚之意。這一造型其實(shí)亦有史可據(jù)——也許是為了向占領(lǐng)軍展示合作的“誠意”并安撫民心，1946年2月起，裕仁天皇幾乎走遍除沖繩之外的所有日本國土，確有照片顯示，他像要摘下禮帽，向路邊衣衫襤褸的民眾鞠躬致意。又如，麥克阿瑟攙扶著日本首相幣原喜重郎入畫，后者的手中除了拐杖，竟然還有一盒盤尼西林。這幕想象來源于歷史上兩人由盤尼西林開場的會(huì)談——在新憲法草案未完成以前，幣原喜重郎患感冒，繼而轉(zhuǎn)為肺炎，有了麥克阿瑟將軍給他送來的最新發(fā)明的盤尼西林，這才很快痊愈；兩人談到新憲法的制定時(shí)，據(jù)麥克阿瑟回憶，幣原喜重郎主動(dòng)提出新憲法應(yīng)該包含“非戰(zhàn)條款”。

廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系教授李公明指出，李斌在藝術(shù)手法與風(fēng)格上，無論構(gòu)思構(gòu)圖、色調(diào)還是光線，都統(tǒng)一在一種堪稱為莊嚴(yán)的風(fēng)格之中，人物形象的復(fù)雜性與歷史性的統(tǒng)一也還原出作為歷史研究對象的高度真實(shí)性。他認(rèn)為這些真實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)而生動(dòng)的藝術(shù)圖像，在引領(lǐng)觀眾重返歷史情境方面起到任何文字?jǐn)⑹聼o法替代的作用。或許，也正因如此，重大歷史題材值得由優(yōu)秀的歷史畫來復(fù)現(xiàn)、升華，也值得藝術(shù)家們不懈探索。