“唐詭IP”彎道超車，長信傳媒非“系列劇”不做？| 年度專訪

作者| 糖炒山楂

2025年，文娛形勢更加復雜多變，平臺與公司都在尋找“更確定性的增長”直面挑戰，穿越周期。娛樂獨角獸將繼續推進“年度盤點”和“年度專訪”，從短劇、長劇集、綜藝、音樂等多維度盤點年度行業事件和標桿公司。
本文為“年度專訪”專刊第六篇。四年三部長劇、一部中劇、三部微短劇，“唐詭”系列以高產能、高口碑和高熱度，成為國產劇IP系列化開發的新標桿。本篇對話長信傳媒董事長、“唐詭系列”監制郭靖宇。

市場給“唐詭IP”的定義是：國產劇第一個集齊長劇、中劇和短劇的IP。事實上，它帶給市場的震驚遠不止于此。

日前，#唐詭的產量速度太驚人了# 登上微博熱搜。2022年9月，《唐朝詭事錄》播出；2024年7月，《唐詭西行》播出；2025年11月，《唐詭長安》播出；同年12月，中劇《唐詭奇譚》播出。期間還有微短劇《大唐來的蘇無名》《唐詭奇譚之長安縣尉》《唐詭奇譚之九重樓》播出。

四年三部長劇、一部中劇、三部微短劇，“唐詭速度”在續集難產的國產劇系列化開發進程中，顯然是特例。年前，第五季《唐詭蜀道》也正式官宣。

同樣驚人的還有它的內容品相與市場買單度。如三部長劇豆瓣評分都達到了8分+，云合集均V30都達到了3000萬+，《唐詭西行》和《唐詭長安》在愛奇藝站內熱度破萬，兩部微短劇也先后打破愛奇藝站內熱度記錄……穩穩打破了系列化開發的續集口碑魔咒，“唐詭系列”也成為國產劇新標桿。

而這個故事還要再加上一個“原創”標簽，在長劇市場尤其是系列化開發仍普遍依托網文IP的當下，含金量不言而喻。

娛樂獨角獸也在年末聯系了長信傳媒董事長、“唐詭系列”監制郭靖宇。這是一場金句頻出的對話，更有許多打破“行業認知”的獨特見解，或許在這其中我們會重新拆解IP系列化開發的難與易，去窺見長短之爭下傳統創作者最真實的內心，也去真正走進一個正在穩健上升的長信傳媒。

“我一直夢想著能夠有今天”

郭靖宇自言是有IP系列化開發“情結”的，甚至是“執念”。

如果以“熱河”、“晉陜交界”為關鍵詞，幾乎可串聯起他創作生涯的多個高光時刻；最近幾年，《小娘惹》《靈魂擺渡·南洋傳說》《南洋女兒情》《獅城山海》等劇則勾連起了他的“南洋”故事會。

這種執念主要是源于兩方面：其一，他認可奈飛的系列劇開發模式，讓創作者集中精力在擅長的領域里去發揮長項，然后垂直觸達題材偏好者。其二，從小聽評書的經歷，讓他對那種“永遠講不完的故事”獨有情鐘。甚至現在說起小時候聽的岳飛系列故事，仍然回味無窮。

“唐詭”系列算是他的圓夢時刻。“過去我寫年代傳奇，陪伴了很多中老年觀眾，現在我也希望‘唐詭’系列能夠陪伴這一代觀眾。橫豎屏結合的方式，也希望能夠讓更多的短劇用戶回流到長劇市場，讓更多的人通過這部劇去走進歷史、去探討唐文化”。

不過“唐詭“系列的真正成行，并不是一個一帆風順的過程。2022年《唐朝詭事錄》首播只有1%的市占率，它并非被行業提前押注的爆款，而是被觀眾選擇的結果：市占率高點近20%，豆瓣超40萬人打出了8.0分，在愛奇藝站內熱度突破8900進入佳片殿堂。

后來的故事節節走高。從黑馬出圈到爆款續集，再到如今的長中短劇齊、橫豎屏兼具，“唐詭”系列成為國產劇系列化開發的新標桿。

值得一提的是，如今的“唐詭”已經不是一個只局限于熒幕的IP敘事。2022年11月，《唐朝詭事錄之曼陀羅》音樂劇開演，延續了影視版的世界觀和人物設定，又獨立于原有故事，收獲了不錯的口碑和票房。近兩年，依托“唐詭IP”打造的沉浸式VR劇場、線下實景娛樂等也在愛奇藝多地線下樂園落地。

在郭靖宇的規劃里，“唐詭”系列不僅要一直拍下去，劇中經典場景的數字化留存，也為未來的VR\AR發展留下寶貴的知識財富。此外他還透露，目前已經在布局人物單曲，未來唐詭小分隊“開地圖”的形式也可以與地方文旅相融合，甚至不排除音樂見面會、衍生綜藝等可能。

在《唐詭長安》播出期間，長信傳媒還攜手康師傅推出了創意番外《辣破詭事錄》，有效擴展了IP的商業版圖。“我們很認真的去創作了這個劇本，雖然它就是個廣告劇，但是很有意義很有價值”。

“當一個IP深入民心的時候，它什么都可以做到。當一個IP可以為整個行業的各個門類的藝術形式去賦能，豈不是最大的功德？當下艱難的肯定不只是長劇這一個版塊，整個傳統的文藝形式都在困境中，能夠在任何一個角度里跑贏或者是跑出一點希望來，都是我愿意看到并且希望為之努力的”，郭靖宇表示。

不過他還是謙虛道：“我們離超級IP還遠得很”。

原創劇本，“唐詭IP”彎道超車

影視劇是“唐詭IP”的源頭、也是立身根本。問題是，國產劇在IP系列化開發上的探索不在少數，“唐詭”系列憑什么彎道超車？

在郭靖宇看來，原創劇本是最關鍵要素。

一方面，沒有預期、沒有劇透，觀眾猜不透接下來講什么，是一個故事能走得更遠的先決條件。他透露，很多人找到魏風華（編劇），想要拿到小說版權，但我們一直沒有答應。“因為一旦小說出版，這個故事就沒有它的懸疑性了，故事性也就沒有了”。

另一方面，原創劇本更有利于盡快完成系列化開發。目前市面上的長劇系列化開發，多以IP改編為主，要么是把沒講完的故事繼續講下去，要么是在完結的基礎上寫“番外”。兩者的本質都是“擴寫”，因為之前就用盡了原著90%的精華，“現編”自然也就面臨著開發時間長、觀眾不滿意等問題。

在原創內容的開發上，他要求故事要盡量足夠“長”，其實也就是延展性，能夠支撐起長劇、短劇、豎屏等多種開發模式。“橫屏可以講大情懷，豎屏可以講單個人物或案件”，這也是“唐詭”系列探索成功的路徑。

回到“唐詭”系列，則是我國優秀傳統文化與唐人詩意風骨的極致碰撞。“我們傳統文化有很多精髓，但放在戲劇化角度上，最有辨識度的還是唐，唐人的詩意風骨帶給了這個故事無限可能。大唐和詭事的結合，是詩意與危險的結合，本身也是非常能夠成就故事的”，郭靖宇解釋。

至于系列化開發更具體層面的創作，郭靖宇已經有著非常成熟的方法論：

其一，人物的傳承與成長。人物的性格和世界觀是固定的，是傳承；當他們遇到不同的人物、案件，又會帶給人物不同的成長。比如盧凌風重回長安，如何平衡身為人子和忠于社稷的關系，便是他身上的傳承與變化，也是“長安篇”頗為重要的一個看點。

其二，團隊的穩定性與成長性。這主要分為兩種：一種是團隊內部主角團關系變化。從第一季盧凌風和蘇無名的雙男主敘事為主，到第二季小分隊成行，喜君、櫻桃的技能點和性格屬性逐漸鮮明，CP火花四濺，再到第三季的情感穩定、互相扶持，團隊內的人物成長和人物關系刻畫基本到位。

另一種，則是他們在迎接不同案件時的理解和判斷，也會推動著團隊關系發生變化，或更緊密或暫時分開。這也是系列劇的獨特性，人物、團隊成長都與單元案件密切關聯。最典型的，“去天尺五”案件是氏族與商人的矛盾，小分隊內部同樣在直面著個人“起點”與“站位”的碰撞。

其三就是單元劇模式，古裝志怪和單元探案模式，決定了該劇可以持續性給到觀眾更多故事。郭靖宇提出了一個頗為新穎的觀點：系列化開發的關鍵是縮寫，在有限的篇幅里盡可能給觀眾分享更多故事，“不僅不能兌水”、甚至還要“提撈得更干”。這也與網文改編到第二季、第三季所面臨的“故事新編困境”截然不同。

其四，則是開地圖。從南下、西行到長安，再到接下來的蜀道，而他也已經在暢想未來可能會開發的揚州、益州等地圖，“在彼時大唐最有趣的地方，去探尋最有意義的案件”。我們或許可以期待，這個故事會陪伴著我們走過很多很多年。

系列劇開發的“悖論”和“傳承”

說起系列化開發，總逃不過漫長的等待。往往續集來了，前作的劇情早就忘了，追劇的激情也已經退卻了；亦或是主創、主演陣容更換，直接勸退舊觀眾。這曾真切困擾著國產劇系列化開發。但在“唐詭”系列中，都是悖論。

第一種情況，在郭靖宇看來，劇本創作所帶來的開發周期延長是不可信的，至少不是“在創作上耽誤時間”。“如果說一個故事，你10天想不明白，那就是這個故事的根兒有問題，你得重新想；如果一集劇本，你3天寫不出來，那就證明不會寫，換人；如果一個項目四五年都沒拍，市場環境對這個故事已經不是很接受了”，他直言。

第二種情況，在郭靖宇看來，首先，“我們不需要等演員檔期”。這句話背后的含義應該包括：唐詭小分隊中楊志剛、孫雪寧等為長信傳媒自有簽約演員；單元劇模式決定了系列化開發對演員原班人馬的要求較低，甚至于人氣角色的返場還會成為“驚喜加分項”。

其次則是，《唐詭長安》換導演了，但這個對系列劇觀眾來講無異于“天塌了”的事，卻在“唐詭”系列中實現了平穩過渡。在郭靖宇看來，這是團隊傳承的問題。

長信傳媒被網友戲稱為“郭家班”，但這恰恰奠定了其在系列化開發上的優勢。一方面，郭靖宇與柏杉、巨興茂、郭世民等導演合作時間最長達20年，對彼此導演風格非常熟悉。

在導演項目選擇上，郭靖宇表示以“適合”為第一考量。“沒有一個導演能夠一直拍下去。我也希望他（柏杉）能夠去嘗試一些新題材、新變化，這樣的調整也是為了讓未來的團隊能夠走得更遠”。

另一方面，郭靖宇作為項目最終把控人，從劇本階段就基本確定了拍攝方案，也保障了系列劇開發在風格上的傳承性。劇組的美術、攝影、剪輯指導、后期導演等團隊，也都是始終如一的，是長期固定在長信傳媒項目中的。“我們從來沒有任何戲是現組班底的”，郭靖宇強調。

在打造“唐詭”系列的過程中，長信傳媒也逐漸形成了導演矩陣。柏杉、巨興茂、郭世民，正在走向長劇第一線；而他們下面的執行導演也正在橫空出世，成為中劇和短劇的中堅力量。在《長安縣尉》《九重樓》中，《唐詭長安》導演巨興茂擔任監制，新人導演關達、商爾飛挑大梁。

如今的長信傳媒，在創作上主要采用集團軍創作的模式。正在拍攝中的《煙雨神游記》甚至會采用四個組同時拍攝的方式。“創作團隊穩定、大家彼此熟悉合作默契，是能夠保證拍攝水準的，這點請放心”，郭靖宇表示。

據了解，《煙雨神游記》也將以IP系列化開發的方式呈現，經典IP“靈魂擺渡”之《靈魂擺渡·十年》也將在新的一年回歸。

未來，長信傳媒將全面進軍IP系列化開發。郭靖宇甚至表示，“如果一個故事不能夠形成IP系列化開發，又不是有要消化的小說版權，我們就放棄了”。而長+短、橫+豎，再加上一個連綿不絕的故事、連綿不絕的走下去，還有各種有趣的番外，這才是完成了IP系列化開發。

長信傳媒的春天，一定會山花爛漫

長信傳媒是最早擁抱短劇市場的傳統影視公司之一。如今《女神酒店》的服裝仍然擺放在公司門口最顯眼的位置。

在郭靖宇看來，短劇的興起是時代變化和需求變化的必然。科技發展改變了大眾的娛樂習慣，豎屏看故事帶來了短劇的爆發；政策紅利顯著，各地政府支持短劇發展，包括短劇產業基地、文旅融合等。

“作為長劇集的傳統創作者，光喊著他們來了搶了我們的飯碗，是很可笑的，誰能改變科技帶來的時代進步？一個創作者、一個團隊就應該適應一切變化，還應該有前瞻性的開發，利用科技帶來的變化更好得創作作品、服務觀眾”，郭靖宇強調。

回顧長信傳媒的來時路，會知道這句話不虛。

2014年網劇元年，長信傳媒《靈魂擺渡》橫空出世，以豆瓣8.7分成為很多人的網劇啟蒙，上線4周網絡播放量突破4億。隨后上線的第二季豆瓣評分8.5分、網播量突破10億；第三季豆瓣評分7.6分，網播量突破8億。網絡大電影《靈魂擺渡·黃泉》愛奇藝分賬總票房突破4548萬，刷新彼時網絡電影的分賬記錄。

2022年，短劇剛剛興起，長信傳媒攜手抖音打造了短劇《女神酒店》，斬獲了近4億播放量。同年其還在《唐朝詭事錄》播出后上線了短劇《大唐來的蘇無名》，直接開辟了長劇IP衍生短劇的模式。這也奠定了當下長信傳媒的短劇布局。

據郭靖宇透露，目前公司的布局短劇主要有兩類：其一是“純短劇”。它要符合短劇的風格和創作規則，也要遵循紅果等平臺的扶持政策。“這一點我們還做的不夠好，希望未來能夠在短劇大繁榮里占據一席之地”。

其二則是長劇IP系列化開發中的短劇。“唐詭”系列是邁出的第一步，郭靖宇透露，未來《煙雨神游記》《靈魂擺渡》等的開發也會遵循著長短結合、橫豎結合的方式。從創作層面來講，這類短劇首先不能違背長劇的世界觀和人物性格，也不能刨長劇的梗；同時還要在創作中找到新的趣味點，對長劇形成有效補充。

從“唐詭”系列到多IP系列化開發的布局，從傳統長劇到網劇時代、再到如今的入局網劇，長信傳媒在探索中前行。郭靖宇直言，“堅持做原創劇本和系列化開發，已經讓長信傳媒走出了最深的低谷，未來將沿著一個向上的、更好的道路去走”，他也相信，長信傳媒的春天一定會山花爛漫。

作為創作者，郭靖宇認為，只要把故事講好，載體無所謂，是長是短是橫是豎都無所謂，甚至未來游戲劇、互動劇等都有可能。“只要用我們會的視聽語言去講好故事，去反映一個時代、去撥開人心，那就都是對的”。

相比“沉溺于過去的某一個時代或者某一種類型”，郭靖宇“更害怕自己會變老”，這和生理年齡無關。在他看來，創作者要有一顆敢于追趕時代、永遠能跟時代同頻共振的心，藝術創作永遠屬于年輕有活力的創作者。也與同行共勉。

以下為部分采訪實錄：

娛樂獨角獸：“唐詭”系列的“中郎犟”、“方丈梗”非常出圈，您如何看待當下的造梗式追劇？

郭靖宇：這是時代發展的紅利，能讓我們和觀眾近距離溝通，很感激所有給我們提意見的小伙伴們，有合適的我們一定會去采納。我特別喜歡看彈幕，我們的彈幕活人感特別強。觀眾都在跟我們討論劇情，而不是說哥哥哪個角度最帥，這是我們最驕傲的事情。

娛樂獨角獸：“唐詭”系列有在創作中有及時回應觀眾的聲音，讓高熱角色驚喜返場，您是如何考量的？

郭靖宇：我剛開始拍電視劇的時候，有人采訪時問我為什么選擇這個職業，我說“為人民服務”。那時候電視臺買走片子、給觀眾看的時候是免費的，所以說這個職業是為人民服務。

到現在雖然是會員時代，播出環境的變化我們沒有選擇，但跟觀眾的交流，我覺得是為觀眾服務的“售后”。任何創作者都不是高高在上的，“飯碗”都是觀眾賞的，人家賞了你飯碗、你當然應該出來跟人家交流互動。

當然對我來說，生活中除了寫劇本也沒有別的太多的愛好，也不愛打游戲，跟觀眾交流真的是蠻開心的一個事。

娛樂獨角獸：今年長劇劇市場相對艱難，作為從業者有發生哪些讓您印象比較深刻的事件或者內容，對長信傳媒有何影響？

郭靖宇：我覺得最大的影響就是廣電21條，主管單位看到了行業的艱難、也敢于擔當。比如不限制集數和不限制多季連播，對行業來講都更科學了。長劇最主要的功效是陪伴、對觀眾來講是最長情的意義，劇本創作兌水是編劇的能力問題，不能一概而論。

“唐詭”系列的大熱，也讓我們團隊在整個行業里樹立了一定的口碑，越來越多優秀演員甚至主動“報名”跟我們合作，這對長信傳媒來講是至關重要的。