北京
1969年，紀(jì)錄片先驅(qū)威廉·格里夫斯寫下他對種族歧視刻板印象的憤怒。三年后，他開啟了自己認(rèn)為最重要的拍攝項目——記錄哈萊姆文藝復(fù)興運(yùn)動的親歷者。如今，這部《Once Upon a Time in Harlem》在戛納電影節(jié)導(dǎo)演雙周單元迎來國際首映，距離攝影機(jī)首次轉(zhuǎn)動已過去半個多世紀(jì)。
1972年8月，格里夫斯在杜克·艾靈頓位于哈萊姆的聯(lián)排別墅舉辦了一場雞尾酒會。他的目標(biāo)很明確：捕捉那些曾在1920年代改變美國黑人文化的藝術(shù)家、作家、音樂家和活動家的聲音。這些故事當(dāng)時已面臨被邊緣化的風(fēng)險。
受邀者包括畫家亞倫·道格拉斯、酷兒藝術(shù)家兼作家理查德·布魯斯·紐金特、詩人阿納·邦當(dāng)、音樂家尤比·布萊克與諾布爾·西斯?fàn)?、攝影師詹姆斯·范德齊，以及詩人康蒂·卡倫的遺孀艾達(dá)·梅·卡倫。許多人已數(shù)十年未見。格里夫斯用四臺攝影機(jī)記錄下他們寒暄、追憶與辯論的全過程——從試探性的問候到關(guān)于政治、語言與遺產(chǎn)的激烈討論。
當(dāng)時22歲的大衛(wèi)·格里夫斯擔(dān)任攝像師之一。"我清楚這些人的分量，"他告訴《衛(wèi)報》，"父親認(rèn)為他們非凡卓絕，而我們就站在那里記錄他們。"杜克·艾靈頓本人因身體不適缺席，但其妹露絲到場。大衛(wèi)回憶拍攝風(fēng)格"非常自由流動"，父親基本讓嘉賓即興發(fā)揮。
影片的松散質(zhì)感恰恰成為其力量所在。嘉賓們爭論是否該用"Afro-American"取代"Negro"，談及馬庫斯·加維與蘭斯頓·休斯，以及反殖民斗爭的全球回響。亞倫·道格拉斯談起爵士樂時說："對別人而言這是革命，對我們不是。"
威廉·格里夫斯于2014年去世，未能親眼見證成片。最終由兒子大衛(wèi)與孫女莉安尼完成剪輯。大衛(wèi)認(rèn)為這些對話驚人地活在當(dāng)下——關(guān)于身份稱謂的爭論至今仍在延續(xù)。三代人的接力，讓這段差點消逝的聲音得以傳入當(dāng)代觀眾的耳中。
特別聲明：以上內(nèi)容(如有圖片或視頻亦包括在內(nèi))為自媒體平臺“網(wǎng)易號”用戶上傳并發(fā)布，本平臺僅提供信息存儲服務(wù)。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
