香港10部票房撲街武俠片，當年無人捧場，現在封神典藏

上世紀90年代初，是香港武俠電影的鼎盛時期，從1990年徐克執導的《笑傲江湖》開啟新派武俠電影風潮開始，到1994年，短短四五年間，香港就拍攝上映了一百多部武俠片。

1993年是香港武俠電影的“井噴之年”，但由于市場飽和導致多部制作精良、陣容強大的武俠片票房慘淡。這些武俠片雖然當年“撲街”，卻因藝術價值、動作設計或演員表現，被后來的影迷們奉為經典。

今天，小編就給大家盤點10部票房撲街但廣受贊譽的香港武俠電影佳作，都是80、90后們的童年記憶。

10. 《倚天屠龍記之魔教教主》（1993）

票房：1185萬（投資5000萬）

撲街原因：過度魔改招致大量差評，節奏過快劇情突兀。

這部電影是很多內地觀眾心目中的經典之作。王晶導演，洪金寶擔任武術指導，李連杰、張敏、邱淑貞、黎姿、洪金寶、鄒兆龍、吳鎮宇、吳耀漢等明星陣容可謂星光熠熠。

片中六大派圍攻光明頂、少林龍爪手對決等武打場面更是封神。張敏、邱淑貞、黎姿三大美女爭奇斗艷，貢獻了張敏馬背回首、黎姿摘面紗等影史經典畫面。

但沒想到該片票房會撲街，僅僅收獲一千多萬票房，對于以票房為主的王晶來說是不可接受的，因為前一年王晶剛剛執導的金庸武俠電影《鹿鼎記》（上下兩部）可是收獲了近8000萬的票房。

《倚天之魔教教主》票房的失利，嚇跑了投資人，也讓片尾趙敏那句 “要救六大派，來大都找我吧” 埋下伏筆的續集不了了之。

9. 《東邪西毒》（1994）

票房：900萬（投資超2000萬）

撲街原因：文藝+武俠，晦澀難懂，觀眾不買賬。

《東邪西毒》的經典地位，如今看來不容置疑。但當年王家衛帶著一群殿堂級的巨星折騰了兩年，上映后票房回報卻慘不忍睹。

對于武俠片，觀眾想看的是那種酣暢淋漓的爽感，是精彩絕倫的武打場面，而《東邪西毒》卻是一群披著武俠外衣的明星們在談情感歸宿的問題，滿屏的王家衛文藝風格。

王家衛的慢工和票房撲街，讓投資人氣得吐血。幸虧與《東邪西毒》同時趕拍的《東成西就》在1993年上映后收獲了2200萬票房，算是止了口血！

《東邪西毒》的票房撲街，嚴格來說和當年香港電影市場的大環境沒太大關系，人類電影史上本來也就沒幾部賣座的文藝片，更何況這還是武俠文藝片！看慣了娛樂電影的香港觀眾不買賬也很正常。

8. 《新仙鶴神針》（1993）

票房：810萬（投資2000萬）

撲街原因：奇幻武俠錯位，魔改原著，強行加入無厘頭。

這部徐克監制編劇、陳木勝執導的《新仙鶴神針》，盡管擁有梁朝偉、梅艷芳、關之琳、劉松仁、張鐵林、吳啟華、徐少強等頂級明星陣容，且視覺風格和美術畫面頗具特色，但當年票房卻不足一千萬，被劃入“票房慘敗”的武俠片之列。

從打斗場面來看，該片很少出現一招一式的傳統打斗場面，主要是以武俠意境方式來展示，突出在人物造型和電影美學這些方面，所以關于影片的評價也出現了兩極分化的情況。

關之琳一句你留在我體內的東西，我會用內力逼出來成全網槽點，看似搞笑的低俗化勸退主流觀眾。

7. 《飛狐外傳》（1993）

票房：686萬（投資2000萬）

撲街原因：魔改原著，尺度過大，金庸迷不買賬。

本片由麥當雄擔任編劇和監制，導演是執導過《跛豪》和《上海皇帝》的潘文杰。黎明飾演胡斐，張敏飾演袁紫衣，李嘉欣飾演程靈素，從幕后和演員陣容來看都屬于頂級咖位。

但在劇情和人設上對原著改動極大，張敏的袁紫衣性感尺度大，最美港姐李嘉欣故意扮丑，黎明中毒成豬頭臉，完美展現了香港影壇那個“盡皆癲狂”的時代。

加上《飛狐外傳》在金庸小說中的知名度相對一般，所以本片的票房失敗，也在情理之中。

6. 《少年黃飛鴻之鐵馬騮》（1993）

票房：680萬（投資1600萬）

撲街原因：主角號召力不足，《黃飛鴻》系列跟風之作。

這部影片本來是當年李連杰《黃飛鴻》系列的跟風之作，影片上映后卻發現主角不是黃飛鴻，而是黃麒英和鐵猴子，讓觀眾有一種被欺騙的感覺，最終票房僅收獲680多萬港幣。

但這部影片質量是真的很硬很硬，袁和平執導，甄子丹、于榮光主演，袁和平為演員們設計的武打動作干凈利落，暴烈刺激，并不亞于李連杰的《黃飛鴻》系列，袁和平曾表示《鐵馬騮》是他拍過的最滿意的武俠片。

是金子總會發光。七八年后，2001年此片在北美上映時大放異彩，斬獲了1400多萬美元票房，才讓這部在香港電影武俠年被淹沒的經典電影受到世人的認可。

5. 《水滸傳之英雄本色》（1993）

票房：660萬（投資2500萬左右）

撲街原因：文戲薄弱、魔改原著、制作粗糙成 “硬內傷”。

此片為香港與中國大陸的合拍之作，盡管梁家輝塑造的林沖形象很出彩，但諸多因素硬傷導致此片最終票房只有660萬。

本片導演是武行出身的陳會毅，所以影片的動作場面尤為精彩。但文戲薄弱，加之改編偏離水滸精神，弱化原著 “官逼民反” 的悲劇內核，老觀眾不買賬，新觀眾無共鳴。

本片上映時撞上頂級大片扎堆的 “死亡檔期”，與《倚天屠龍記之魔教教主》《方世玉》《黃飛鴻之王者之風》等多部武俠片撞期，觀眾被分流，票房撲街幾乎是必然結局。

4. 《殺人者唐斬》（1993）

票房：373萬（投資800萬）

撲街原因：題材黑暗、Cult壓抑，完全偏離主流爽片口味。

在《霸王別姬》轟動世界影壇之后，香港電影人便瞅上了人高馬大、相貌英俊的張豐毅，接連為其打造了好幾部港片，其中比較著名的有《殺人者唐斬》《西楚霸王》等。

《殺人者唐斬》又名《刺客新傳》，改編自溫瑞安同名武俠小說，是溫瑞安武俠作品第一次與內地觀眾見面的電影。

此片雖然有張豐毅、關之琳、莫少聰、倪大紅、張光北等兩岸演員合作，但拍得色調灰暗，風格凌厲生猛，氣氛極為壓抑，票房失利也是在情理之中。

3. 《一刀傾城》（1993）

票房：198萬（投資1800萬）

撲街原因：嚴肅歷史武俠，風格過于沉重文藝，曲高和寡。

在那個武俠片盛行的年代，曾為李小龍成功打造過《唐山大兄》和《精武門》的香港老牌導演羅維，突然心血來潮，拿出自己的養老本，找來洪金寶、張炭、狄龍等頂級電影人，聯手內地文武兼修的楊凡、趙長軍等人，傾盡全力，打造了這部《一刀傾城》。

但令人咋舌的是，這部影片投資1800萬港幣，僅僅收獲票房198萬，虧損率達89%，堪稱香港武俠片中票房慘敗的極端案例！

影片拍得慷慨激烈，動作設計場場精彩，每一句臺詞都像是精雕細琢過，沒想到票房卻意外慘敗，令人扼腕嘆息。三年后，羅維在郁悶中病逝于香港。

如今再回看這部影片，它不僅是香港電影史上最被埋沒的武俠電影，也是臺詞最好的武俠片。可惜生不逢時，這部經典也沒有拿到當年的最佳動作設計獎，個人認為其實不輸拿獎的《方世玉》。

2. 《邊城浪子》（1993）

票房：154萬（投資1500萬）

撲街原因：原片過度刪減，劇情斷裂，武俠片扎堆。

羅維投拍《一刀傾城》是一場悲劇，而同樣的悲劇，在同一年也發生在陳勛奇身上。陳勛奇是香港影壇最全面的電影人，能導能編，能演能打，還能作曲配樂，沒想到他自編自導自演的一部武俠力作《邊城浪子》竟然也票房大敗。

此片擁有香港武俠片的一貫元素：演員陣容強大，武打戲精彩，中港合拍，制作精良，但因?上映時被過度刪減、剪輯混亂?，以及當年武俠片扎堆，加上古龍原著改編不到位，最終票房慘淡收場。

不過，該片雖然票房大敗，但口碑尚可，也有好看的地方，比如打斗和爆破場面，還有飾演丁靈琳的袁詠儀和飾演路小佳的張智霖因戲結緣。

1. 《新碧血劍》（1993）

票房：150萬（投資1300萬左右）

撲街原因：趣味性多，缺少深度，魔改原著，觀眾審美疲勞。

1993年，是香港電影武俠片盛極而衰的拐點，這一年，許多香港老牌電影人準備離場。洪金寶執導的《一刀傾城》以慘敗告終，而其小師弟元彪主演的《新碧血劍》，同樣以難以置信的失敗收場。

此片也是中港合拍片，金庸親自參與編劇，集合了元彪、張敏、李修賢、袁詠儀、吳孟達、葉全真、李美鳳、徐錦江等一眾演員，但還是免不了票房慘敗，只收獲150萬票房，在1993年香港武俠片中票房排名倒數第一，全年港片票房位列?100名開外?。

該片包含了復仇、犧牲、兄弟情義、善惡、陰謀、命運和英雄主義等武俠元素，令人眼花繚亂，注重趣味性而缺少深度，所以它無法像經典武俠電影那樣觸動人的情感。并且片中每隔十幾分鐘就出現一些喜劇元素，破壞了影片整體的敘事節奏。

1993年，既是香港武俠片最高產最鼎盛的一年，也是武俠片票房集體失利的一年，這一年香港上映的武俠片多達50多部，除了李連杰號召力強，主演的《黃飛鴻》和《方世玉》系列票房能達到兩三千萬，其余大多數武俠片都成了炮灰，主要原因在于題材同質化嚴重導致觀眾審美疲勞。

除了以上十部票房慘敗的武俠片，你還知道香港哪些票房不高但讓觀眾懷念記憶的經典武俠片？歡迎討論。