Matthieu的首個CHANEL早春度假系列，這次的靈感是人魚

CHANEL 2026/27早春度假系列

多年前，法國作家Paul Morand曾將Gabrielle Chanel的非凡語錄記錄集結為《香奈兒的態度》（The Allure of Chanel）一書。書中，香奈兒女士精準地洞察道：“時尚存在于空氣中，是風帶來了時尚，我們推動著它，呼吸著它；時尚存在于天上，也存在于碎石路上；時尚無處不在，它存在于思想風尚中，也存在于重大變革中。”

換而言之，時尚存在于世間萬物之中，包括以個體為媒介所觀賞、所吸收的生命體驗，并最終將記憶轉化為寶貴的創造力。

CHANEL 2026/27早春度假系列上的部分造型

作為香奈兒女士當下的繼任者，Blazy是位謙遜的創作者。時尚之于他，是構筑于日常生活中的瑣碎見聞和點滴感悟。截至目前，我們已共同見證了他與CHANEL之間的多個“首個”：從高級成衣、高級手工坊、高級定制，再到此次于比亞利茲啟幕的2026/27早春度假系列。每一塊碎片正逐漸拼湊起一幅完整的、屬于Blazy的美學版圖：除卻他反復重申的“人本”，更不斷強化著其作為個體的細膩感知與精神閱歷。

1920年代，Gabrielle Chanel在比亞利茲

比亞利茲之于品牌自然有著非凡的意義。這座曾因歐仁妮皇后而出名的海濱度假小鎮，如今又因Gabrielle Chanel在當地掀起的時尚革命為人所熟知。

香奈兒女士是如何在此審時度勢、前衛探索的：在戰火紛飛的1915年，香奈兒女士隨戀人卡柏男孩來到此處。宜人的海景和悠閑的生活節奏無法熄滅她的雄心，她致力于要將自己的事業版圖踏入此地，留下屬于自己的痕跡——她為西班牙維多利亞女王設計，受俄國流亡貴族狄米崔大公的啟發設計服裝，又請恩尼斯·鮑為她創作了第一瓶CHANEL 5號香水。

Gabrielle Chanel在比亞利茲開的首家個人品牌時裝屋

在比亞利茲，她開設了首家個人品牌時裝屋。時裝屋坐落于緊鄰賭場和海灘的Villa de Larralde，集精品店、制衣工坊與寓所于一體。她率先以全女性工匠的班底，將海風的恣意和海洋的深邃融入充滿運動的設計中，讓自由、流動和舒適化作CHANEL風格革命的號角。彼時，戰爭的硝煙尚未停歇，她的裝束是一簇極具力量的精神之火，讓戰爭陰影下的女人們既能勝任嚴苛的繁重工作，亦能從容漫步于海灘。她們構成了昔日獨立女性的集體畫像，亦是當下自由精神的本初。

百年之后，Blazy攜CHANEL 2026/27早春度假系列重返故地，立志書寫由他主筆的新海濱故事。在正戲啟幕前，他便已通過一部宛若戈達爾般新浪潮風格的黑白影像，呈現他對這座度假小鎮，乃至與之產生關系的人之間的情感聯結。

導演Julien Martinez Leclerc講述了一個浪漫且富有童話意味的寓言：女人仿若身穿20世紀20年代最具標志性的針織泳衣，漫步于海灘，又于城鎮各處翩翩起舞，隨后她顯露真身：曼妙的身體轉化成修長閃亮的魚尾，鏡頭一閃，人魚躍入大海，魚尾輕拍海面，如同未消的余韻。

CHANEL 2026/27早春度假系列的預告短片

CHANEL 2026/27早春度假系列秀前預告海報

這份被悠揚的音樂所包裹的浪漫，通過人魚的意象被闡述得更為具體。它既是預告短片中新浪潮鏡頭下，女人的真實本體；它也是被遞送到每位賓客手中，隱藏在金屬貝殼中隱約可見的魚尾邀請函；它更是秀場上那兩條虹彩斑斕且波光粼粼的亮片禮服。追溯其源，Blazy緩緩吐露兩年前的一段見聞：他曾偶遇一幅描繪兩條人魚和一艘船的非凡壁畫，對他而言，那便是一切關于自由敘事的起點。

CHANEL 2026/27早春度假系列的人魚邀請函

我們可以確定，人魚——那個只存在于夢幻世界的生物，正是Blazy為CHANEL 2026/27早春度假系列所埋下的故事伏筆：她由海中踏浪而來，又回歸于靜謐之海。

Blazy是一位勤勉的優秀學生，他不斷深挖時代之于香奈兒女士的意義——這也是被他于當下引以為本的創作邏輯。至少在我看來，Blazy執著于讓一種更為現代的時裝落地，去勾勒他眼中現實生活中不同女性形象的氣質，這一點也自他首秀以來便早已事實證明。關乎CHANEL 2026/27早春度假系列的創作之源，除了比亞利茲這處極具歷史意義的地標之外，他抓住了香奈兒女士于1926年推出的“小黑裙”作為另一條深潛入歷史的線索。

CHANEL 2026/27早春度假系列中的小黑裙

1926年，被《VOGUE》贊譽為“時尚界福特車”的小黑裙

這條曾被《VOGUE》贊譽為“時尚界福特車”的小黑裙，被Blazy帶到當下，并令其成為該系列的首個亮相造型。他有意識地強化了“小黑裙”上頗具幾何美感的線條，又從昔日檔案中獲悉，原來那條經典黑裙看似極簡，實則背后有個巨大的蝴蝶結。他由此獲得啟發，將蝴蝶結特意取出，重構成巨大的手拿包。遠遠觀之，其形態又仿若裙裝的裝飾拖尾。

小黑裙身后的蝴蝶結變成了手拿包，遠看又好似拖尾

有趣的是，若翻閱歷史檔案，我們能發現，香奈兒女士也并不完全是個極簡主義的推崇者，她同樣喜歡在裙裝上設計裝飾性的拖尾或蝴蝶結，但從未改變的是，她總是點到為止，絕不贅余。

這兩條帶有蝴蝶結設計的裙子均是由香奈兒女士于1928年設計

Blazy設計的蝴蝶結拖尾禮服

Blazy亦在該系列中盡情構想昔日香奈兒女士與友人在比亞利茲的生活場景，想象她是如何自信且從容地展示才華。畢竟，那是一群即便在戰爭時代仍執著于生命靈光的文人雅士：Igor Stravinsky、Jean Cocteau、Pablo Picasso曾出沒于此，他們在寧靜的海浪中尋覓創作的激情以及對平庸生活的反抗。他們為這位獨立自信且落落大方的女性所吸引，并成為彼此的靈感之源。

CHANEL 2026/27早春度假系列的男裝風格外套和工裝

由此出發，Blazy重構了那些帶有她鮮明烙印的男裝風格外套。彼時的香奈兒女士從男士的著裝中汲取靈感，有著不輸給任何男人的矯健身姿和勇往直前的行動力。“她去游泳，穿工裝，她行動自如……她去海邊，去山里，去午餐，她無所不談。”Blazy如此講述道。他從品牌檔案庫中挖掘到了一件誕生于1920年代早期的法式工裝，以明線縫紉而成——打破了外界對CHANEL外套的“沒有明線縫紉”的常規印象，這讓他驚喜萬分，也成為了秀場上那形似水手夾克的設計。

有趣的是，秀前采訪時，Blazy曾言，比亞利茲最打動他的是海洋的力量，以及1910年代以來對運動和戶外活動的重視，這些一并定義了時裝屋CHANEL的廓形本源，更重要的是，“這里的一切都關乎運動，有一種速度感與張力。”而這種關于速度的張力在秀場上被呈現出了兩種姿態：輕盈的悠然之姿與利落的運動之形。

1920年代的女士針織泳裝

CHANEL 2026/27早春度假系列中的針織泳裝

Blazy顯然是對1920年代盛行于海濱的女士針織泳裝進行過深入探索，他完美復刻了早期海濱度假時的針織泳帽。在那個女性開始追求戶外運動、解放身體的年代，該設計既為了保護發型，也象征著一種嶄新的、運動風格的現代女性形象。同時，他有意采用了直線條的管狀剪裁，刻意模糊胸部和腰部曲線的處理，讓女性的身體不被約束。在整體造型中，他別出心裁地通過過膝的皮制筒靴打破純粹的復古感。

CHANEL 2026/27早春度假系列中雙C Logo成為了結構上的點睛之筆

與Blazy此前的其他系列有所不同的是，在CHANEL 2026/27早春度假系列中，他顯然將品牌標志性的雙C Logo作為結構上的點睛之筆。看似直接援引，有違他往日的低調和內斂，然而，他并非貿然將其作為簡單的標簽引用，而是通過比例放大到脫離了原本的標識屬性，將其轉化成如Art Deco般的裝飾線條，抑或是服裝結構的廓形——此舉亦是向1929年的香奈兒女士致敬，彼時的她已先鋒地開啟了關于Logo裝飾化的探索。

“這就像一份宣言。它既是和品牌有關，同時也像搖滾T恤一樣在說，‘這就是我，我屬于這里。’”Blazy說道。

CHANEL 2026/27早春度假系列中的報紙印花

畢加索1912年的作品《虹吸管、玻璃、報紙和小提琴》

秀場上以報紙印花為靈感的設計亦值得稱道，令人不由得聯想起畢加索1912年的作品《虹吸管、玻璃、報紙和小提琴》。那幅作品見證著畢加索創作媒介的轉變，將剪報作為作品中重要的組成部分。

彼時，報紙常被作為一種廉價、日常、具有工業屬性的材料，被直接貼在昂貴的畫布上，本就是一次前衛的嘗試。此舉與昔日香奈兒女士將本象征著“工服”的小黑裙引入高級時裝界有著異曲同工之妙，這兩位創意先鋒從未在意外界的目光，而是篤信著作品便是最強有力的發聲。今時今日，Blazy讓報紙印花重現，不僅再次瓦解平凡與創意間的邊界，也如同隔空呼應香奈兒女士與畢加索的深厚友誼。

秀場上的人魚造型

在安徒生童話中，人魚在躍入海面的那一刻化為泡沫，最后被天空所擁抱，獲得了無拘無束的靈魂。而Blazy的CHANEL，讓比亞利茲港的“人魚們”、讓女人們無需化為泡沫，便能擁有輕盈的自由。如此即興，又如此浪漫。這是屬于Blazy的溫柔筆觸。

編輯：Tristan

撰文：徐小喵

設計：小乙