以生命守護(hù)生命，原創(chuàng)歌劇《可可西里》二輪上演

舒展的雄鷹、自由自在的熊、靈動(dòng)的小藏羚羊……舞臺(tái)上，“偶”與演員渾然一體，栩栩如生地勾勒出可可西里的生命圖景。5月10日，由中央歌劇院與青海省文化和旅游廳聯(lián)合制作的原創(chuàng)歌劇《可可西里》再度登臺(tái)中央歌劇院劇場(chǎng)。作為國(guó)家藝術(shù)基金2025年度資助項(xiàng)目，該劇在去年首演的基礎(chǔ)上經(jīng)過(guò)細(xì)致的打磨與修改，以更加凝練的劇情、濃郁的民族風(fēng)情音樂(lè)和令人耳目一新的“偶”劇表演，為首都觀眾帶來(lái)了一場(chǎng)直擊心靈的視聽盛宴。

歌劇《可可西里》以定居北京的記者央金梅朵返鄉(xiāng)調(diào)查藏羚羊盜獵真相為引，展開巡山隊(duì)長(zhǎng)索南多杰及其隊(duì)員與韓巴雜盜獵團(tuán)伙之間驚心動(dòng)魄的較量。最終，索南多杰在保護(hù)藏羚羊的戰(zhàn)斗中英勇犧牲，用生命踐行了守護(hù)誓言。作品將“人與自然和諧共生”的宏大命題，融入每一個(gè)音符、每一幕場(chǎng)景的藝術(shù)表達(dá)之中。

據(jù)導(dǎo)演施晶芙介紹，本輪演出在劇情上更加凝練，“增加了對(duì)巡山隊(duì)實(shí)際困難的描寫，以此更加凸顯男主角的堅(jiān)定與可貴。” 同時(shí)，劇組在音樂(lè)上根據(jù)專家反饋意見進(jìn)行了部分曲目修改，在導(dǎo)演構(gòu)思方面則增加了更多寫意成分。“這次比上一版本增加了更多寫意部分，不光是寫實(shí)，還加入了一些意象化處理，”施晶芙說(shuō)，“我更希望把它上升到關(guān)于生命這樣更哲學(xué)層面的思考。”

舞臺(tái)上最引人注目的，莫過(guò)于對(duì)“偶”的運(yùn)用。小藏羚羊、雄鷹、熊等動(dòng)物“偶”由中央歌劇院的演員演繹，它們不僅是舞臺(tái)角色，更是情感與象征的載體。“在可可西里這片大地上，動(dòng)物其實(shí)才是主角。”施晶芙表示，為了讓動(dòng)物展現(xiàn)靈性，團(tuán)隊(duì)放棄了舞蹈或視頻等常見手段，最終選擇以“偶”貫穿全劇。“我希望讓觀眾隱隱感覺(jué)到，每個(gè)人類角色身上都帶著一些動(dòng)物性，而每一個(gè)動(dòng)物身上又閃爍著人性。這樣才能真正打動(dòng)觀眾，讓他們感受到人類和動(dòng)物其實(shí)都是這片大地上的孩子。”

飾演央金梅朵的中央歌劇院女高音歌唱家尤泓斐首次在舞臺(tái)上與“偶”合作，她坦言這種人與“偶”之間細(xì)膩的情感交流，成為劇中動(dòng)人的亮點(diǎn)。她表示，“臺(tái)上不僅有雪山、藏羚羊，還有熊、大羊、小羊同時(shí)出現(xiàn)。你坐在臺(tái)下看的時(shí)候，會(huì)有一種親臨自然的感受。”

作為一部地域色彩濃郁的作品，《可可西里》在音樂(lè)上浸潤(rùn)著濃郁的藏族風(fēng)情。作曲撈仔將青海玉樹山歌、民歌小調(diào)、藏族龍頭琴?gòu)棾⒔翁咛の璧仍嘏c交響樂(lè)巧妙配器，同時(shí)運(yùn)用大量傳統(tǒng)歌劇寫作手法，在尊重傳統(tǒng)的前提下大膽創(chuàng)新。

“撈仔老師是按照西洋古典歌劇的創(chuàng)作手法來(lái)寫的，但又不失流行音樂(lè)的流暢和傳唱度。”尤泓斐介紹，“我們經(jīng)過(guò)多年訓(xùn)練的聲音，雖然沒(méi)有原生態(tài)那種真聲的感覺(jué)，但撈仔老師已經(jīng)在音樂(lè)里寫了那種裝飾音和藏族的色彩，風(fēng)格性和地域性都非常濃郁。你只要坐在那里聽，就能感受到藏族音樂(lè)的魅力。”

劇中既有緊張的槍聲和肢體搏斗的節(jié)奏感，也有浪漫悠揚(yáng)的旋律。尤泓斐說(shuō)，“在你心情最緊張的時(shí)候，一段浪漫的音樂(lè)就會(huì)出現(xiàn)，緩解了那種緊張感。這就是歌劇的靈魂，可以走進(jìn)人們的心靈，浸潤(rùn)人們的心靈，給觀眾最大程度的享受。”

當(dāng)索南多杰的守護(hù)誓言響徹劇場(chǎng)，全場(chǎng)觀眾為之動(dòng)容。歌聲激蕩著人們對(duì)生命敬畏與生態(tài)守護(hù)的強(qiáng)烈共鳴。

攝影：盧旭、張正東

文/北京青年報(bào)記者 田婉婷

編輯/張麗