春節限定款，終于開始尊重中產的智商了

品牌們開始比拼對中國傳統文化的深度理解，探索更有趣、更有意義感、更獨特、更能勾起情感共振的商品。

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作者 | 賈陽 張婭

茅臺久違地上了熱搜。

這次是因為，茅臺馬年生肖酒上市之后，消費者發現包裝盒上的星宿圖中“昴”字被印成了“昂”字，引來茅臺緊急回應。“錯版馬茅”在二手市場價格飛漲，貴州茅臺的股價也隨之波動，在1月29日創下近一年來最大單日漲幅。

品牌根據即將到來的生肖年份推出限定款，幾乎每年都會在社交平臺形成話題。其中翻車的不少，也容易出現審美疲勞。

但無論如何，春節都是品牌必爭之地。

雖然現在的消費者更加理性，但基于這兩年大家對傳統文化的關注和挖掘，以及年輕人積極參與其中，相應產品反而更容易引發大家共鳴。當然，對這類產品的審視也會更加細致。

高端消費戰場正經歷從“Logo可見度”到“價值認同度”的范式遷移。

以我們情緒消費大潮作為基礎，傳統的“貴貨”可能很難吸引大家的注意，更有趣、更有意義感、更獨特、更能勾起情感共振的商品，反容易讓大家掏腰包。

徐悲鴻的馬要忙壞了

每年的新年限定款，離不開生肖形象和紅色元素。

今年的紅色元素應用，比如YSL的紅色氣墊、華倫天奴的紅色高跟鞋、lululemon的紅色外套和紅色發夾等，屬于基操了。

針對生肖的具象化設計，很多品牌都不再簡單堆砌馬的圖案，而是強調工藝和產品細節。這種選擇在服裝和包飾品類尤為明顯。

相較于其他生肖多以完整的動物形象出現，馬蹄、馬鬃毛等更具觸感和記憶點的元素今年也被頻繁使用。

在挖掘經典IP方面，各朝代名馬如“昭陵六駿”、國人熟知的徐悲鴻筆下馬的形象都出現在了新年限定行列。

徐悲鴻的馬要忙壞了

實際上，在中國傳統文化中，馬已經是一個被反復開發、隨處可見的文化符號，難點在于制造新的情感共鳴。

因而更值得我們探討的是，今年的限定款中，大家不再拘泥于動物形象本身，而去拓展它給人帶來的感覺，也愿意探索生肖在中國的文化象征，把文化符號、審美符號分解出來，詮釋自己的品牌故事。

由于很多國際品牌的文化都與馬術相關，馬年是他們很好的鏈接品牌歷史與中國傳統文化的機會，愛馬仕、Burberry、GUCCI、瓏驤等的馬年限定款都是這一思路。

比如Burberry就直接挖掘騎士徽標里的戰馬元素，用水彩水墨重新演繹，同時在品牌經典款中加入紅色。這次春節Look在社交媒體大受好評，一洗前幾年的“五花肉”，“春運編織袋”和福字圍巾之恥。

近幾年大火的運動品牌也不乏打造獨屬自己IP的野心。

比如迪桑特將馬的意象與國家級非物質文化遺產香云紗結合，推出馬年限定“機能夾克“。

這款全球限量200件、每件售價1.5萬元并配有獨立編號的產品雖然頗具爭議，但實質是為了提升品牌的價值錨點，對消費者潛移默化當前產品的多場景型。

而On昂跑的馬年限定運動鞋，延續一貫的簡約設計風格，以象牙白、沙漠色和灰褐色為主色調，只在細節處點綴紅色和金色，顯然也是基于品牌調性的考慮。

不過，新年限定款與品牌結合更緊密，CNY營銷也不再是一蹴而就的事。

始祖鳥的馬年限定沖鋒衣，雖然也是上線后即告售罄，但并沒有再現其龍年、蛇年限定沖鋒衣在二手市場價格一度翻番的情景。除了消費者對高價限定款的選擇更加謹慎之外，始祖鳥去年“煙花事件”帶來的負面影響仍未消除。

翻個大的，已成過去式

其實我們過去更習慣的，是新年限定翻車。社交媒體上，歷年翻車案例集錦非常多。

從漢字的簡單拼貼，到生肖形象的粗暴挪用，根植歐洲的大牌們開始重視中國市場，但總是把中國刻板化為“東方主義”視角下的元素碎片，掉入對中國風畸形挪用的陷阱。

拼貼，正是地攤、精神小伙時髦的精髓。于是這些大牌限定款，常常土到掉渣。

Balenciaga的牛年限定，震驚中國人。“牛13”的印花遍布整個包，設計師或許還得意于這個巧思。鑰匙鏈就是一個“?！?！只有不走尋常路的人才，才能駕馭這直白到粗暴的圖案。

Kenzo的狗年限定，在雙肩包及手拿包內，都縫了一個“狗”標。

最廣為人知的耐克“發福”鞋，還匠心獨運地把福倒放了。一知半解的漢字應用，就像老外的搞笑漢字紋身一樣，令人啼笑皆非。

還有上文提到的Burberry，也是踩遍了拼貼漢字、亂用紅色元素的坑。

突兀的福，“五花肉”，“春運編織袋”

不過實際上，這種極為傲慢且外行的情況近幾年越來越少了。不懂中國文化，又不肯花時間研究，只想賺快錢的路，再走不通了。

各大品牌都在想方設法，把生肖和年味融得更自然。這一階段，更多出現的是一個文化轉換的問題。

一個典型就是，把中國的龍詮釋成西方的惡龍（dragon），而不是我們中國的祥瑞神龍。

迪奧的龍年新春款，是跟日本藝術家Otani大谷的聯名。這個綠色小怪物“Tanilla”原本自有一派藝術內涵，但跟中國龍年的文化傳統碰到一起，讓中國消費者感到說不出的詭異。

女款的“龍”，更是直接設計成了西方惡龍的形象。

而尤其是近一兩年，國際大牌們正在加速做一些“在地化”的事情，真正去融入中國文化的語境。

LVMH集團對中國市場有了新的策略，“以文化長期主義替代短期流量博弈”。其CFO Jean-Jacques Guiony在2025年Q1的電話會上強調，“在中國市場的可持續增長，取決于對文化消費周期的深度洞察，而非技術風口的被動響應?！逼煜缕放贫奸_始加快與中國市場的文化鏈接。

比如，路易威登在上海造巨型游輪，借助桂林漓江、山西懸空寺、湖南張家界等地標，想把“旅行精神”跟中國文化結合起來。

還有LOEWE則簽下了昆曲演員、創意主廚陳婕和編劇秦雯擔任中國文化顧問，為的就是避免文化誤讀或淺薄化，進而創造更具共鳴的敘事。

馬年春節，LOEWE跟上海美術電影制片廠重新創作了《小馬過河》，并在南京愚園做了動畫主題的秦淮燈會。這個活動就很有質感，也很接地氣，跟中國消費者一起融入熱鬧的節日燈火。

無獨有偶，華倫天奴在蘇州河畔的天后宮也做了一場新春燈會，展示了中國本土藝術家們的非遺、創意彩燈作品。蘭蔻攜手徐悲鴻藝術基金，以《天馬圖》為靈感，推出五場不同城市的燈火新春游園會，有蓋碗茶的非遺互動，也有蘇州園林。

這本質上都建造了可進入可互動的新春景觀，希望把節日體驗轉化為品牌與消費者的長期情感鏈接。

從“Logo可見度”到“價值認同度”

可以看到，做得好的品牌，基本上都是近年來在中國設立了分部、被中國公司收購，或者重注中國市場的品牌。

比如阿迪達斯，過去一年其新中式設計徹底火爆出圈（雖然仍有刻板化爭議），就是上海創意中心（CCS）的功勞。CCS開發新中式的理念是，不應只是中式元素的刻意堆砌，應該將東方美學巧妙融入品牌的設計語言，與消費者的文化自信產生共鳴，贏得認同。

從1.0的堆砌拼貼，到3.0的創意融合

這背后是阿迪達斯開始重視不同市場，從本地汲取創意來源，尤其對生產其80%產品的中國，推出了“在中國，為中國”的戰略。年初，阿迪達斯大中華區總部辦公樓正式交付，還宣布了對“蘇超”的戰略合作，承諾要給13支球隊都設計專屬球衣。這都是為了更進一步融入本地社群。

題外話，盤扣被當成中國風融合的成功模版，迅速被海外品牌抄作業，比如MUJI和拉夫勞倫。

總的來說，品牌們走到了新階段，開始比拼對中國傳統文化的深度理解，跟本土消費者建立精神層面的共鳴，而不是挪用拼貼的一次性“限定”。

非遺相關，成了新的密碼，雖然有時跟品牌仍有割裂感，但這也算是一種更走心的拼貼。

和以往相比，大家更能理解消費者對于春節的需求——好意頭、開好年、團圓美滿等等。

而跟中國消費者文化基因更親近的中國企業、機構，則被要求在這些文化習俗基礎上，玩出更多的內涵。

比如甘肅博物館的大網紅“綠馬”，不正經、略帶抽象的毛絨IP，跟傳統意義上的“馬到成功”氛圍完全不一樣，但卻恰好契合了當代年輕人的精神狀態。其馬年新品，再次爆火。

而迪桑特的香云紗機能夾克，要論實用性，肯定跟同品牌旗下的其他功能面料不能比，但它懂中國人的心理機制，賣的是情緒價值。

CNY營銷，在中國一直都很重要，現在正到了更需要創意的時刻了。

據貝恩《2025中國奢侈品報告》，高端消費戰場正經歷從“Logo可見度”到“價值認同度”的范式遷移。

人們對“高端品牌”的底層認可，不僅僅是“稀缺的商品”，更重要的是“流動的文化”。對消費者來說，購買不再是炫耀，也不僅是生存必需，而是一種自我身份的確認。

能把握住這一趨勢的企業，才能夠在新的消費人群登場后，生產新的品牌吸引力，這也是唯一可復利的資產。

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