北京
短視頻 | 77、kino
采寫 | kino
豆瓣三季評分均超9分、累計斬獲14項艾美獎、在全球掀起"尤達寶寶"熱潮……如果你是美劇迷，大概率聽過或看過Disney+劇集《曼達洛人》；如果你是星戰粉，那必定完整追過這個衍生系列。
如今，這個現象級系列終于迎來首部電影《星球大戰：曼達洛人與古古》。丁·賈倫與古古這對銀河系最強“父子檔”，終于登上了大銀幕。
電影版由《曼達洛人》主創及劇集總監喬恩·費儒親自掌舵。
這位好萊塢資深電影人曾執導《鋼鐵俠》《鋼鐵俠2》，擔任五部《復仇者聯盟》系列電影的執行制片人，堪稱漫威宇宙的重要奠基者。此后，他又打造了《奇幻森林》與真人版《獅子王》，持續探索視覺敘事的可能。
《星球大戰：曼達洛人與古古》并非一次簡單的劇改影。在接受1905電影網《對話》欄目的專訪中，喬恩·費儒表示，他擱置了已經寫完的第四季劇本，從零開始，為影院觀眾打造這部相對獨立的星戰史詩。
另起爐灶：
為新觀眾打開星球大戰的入口
影片的故事背景設定在《星球大戰3：絕地歸來》與續集三部曲之間，曼達洛人與養子兼學徒古古為新共和國執行賞金任務，展開一場全新的銀河冒險。
鮮為人知的是，在創作本片之前，《曼達洛人》第四季的劇本在2023年就已基本完成。然而，美國編劇工會與演員工會的罷工，使得流媒體劇集的制作被迫擱置。
正是在這段停頓期，團隊做出了一個戰略性調整：將曼達洛人與古古的故事搬進影院。
但第四季的劇本無法直接改拍成電影。據透露，劇集下一階段的故事涉及索龍元帥與更宏大的宇宙故事線，且預設觀眾已經完整觀看前三季。“第四季的劇本預設了觀眾對之前發生的一切有大量了解。而對于一部電影來說，我們不能做那樣的預設。”費儒解釋道。
電影版追求獨立性的背后，還有一個更為現實的考量：自2019年《星球大戰9：天行者崛起》上映以來，星戰系列已近七年沒有在影院推出新作。整整一代孩子從未在大銀幕上感受過星戰的震撼。
“可能有看過劇集的星戰粉絲，帶著從未看過星戰的人一起走進影院。我們想確保那些新觀眾也能獲得同樣的樂趣。”費儒說，“希望這部電影能成為新觀眾進入《星球大戰》世界的一個精彩開端。”
為此，他和團隊決定開辟另一條故事線，為這部電影重新開始。至于未來的星戰作品會與這部電影產生怎樣的聯結？費儒給出了一幅更大的圖景：
“五十年來，我們積累了大量的星戰故事。明年會有新片《星球大戰：星際戰機》，1977年的《星球大戰：新希望》也將迎來重映。星戰有不同的形態，但它們彼此連接。我的希望是，有人通過這部電影發現星戰，然后去接觸那些老電影或新作品。”
父子情深：
古古的成長與守護
在費儒看來，曼達洛人與古古是新一代觀眾進入星戰世界最好的引路人。
古古擁有難以抗拒的魅力。他天真稚氣的外表下隱藏著強大的原力潛能，這種反差本身就是絕佳的戲劇張力。而機械人偶的實體表演，又賦予了他一種獨特的生命感，比純CG角色更具觸手可及的真實。
與他并肩的，則是丁·賈倫，一位沉默寡言卻身手不凡的曼達洛戰士，銀河系最強悍的“帶娃奶爸”。
“戰士與純真孩子的組合，在很多時代的電影里都出現過。”費儒認為，這段關系是經典得不能再經典的英雄設定：一個孤獨的流浪者，因為一個需要保護的小生命，重新找回自己的信念與歸屬。
而在電影版中，古古的成長變化更為鮮明，兩人的情感羈絆也更加深厚。
古古不再是那個只會伸手用原力、然后累倒昏睡的萌娃。他曾經師從盧克·天行者接受絕地訓練，同時又是曼達洛人的學徒，兩種傳承在他身上交匯。
這一次，他學會了游泳、攀爬，還能在戰斗中主動運用原力協助作戰。更重要的是，他不再只是等待被拯救的角色，當曼達洛人深陷險境、生命垂危之際，是古古守護在他身邊，用自己的力量去保護那個一直在保護他的人。
費儒將這種關系上升到普世層面來理解：“這是一個關于連接與成長的跨代際故事。一代人將火炬傳遞給下一代，而年輕一代反過來保護年長一代。這是永恒的故事主題，也為影片提供了神話般的敘事語境，延續了喬治·盧卡斯講故事的傳統。”
新角色的加入，則為這段父子情提供了有趣的對照與映襯。
最搶眼的新面孔當屬羅塔，由《熊家餐館》主演杰里米·艾倫·懷特配音。資深星戰迷或許記得，羅塔首次登場是在2008年的電影《星球大戰：克隆戰爭》中，以臭名昭著的赫特人賈巴之子身份出現。
但在本片中，他已截然不同，成長為一個肌肉發達、揮舞雙刃戰斧的赫特人戰士。
羅塔與父親賈巴之間的代際隔閡，以及他被叔叔姑姑利用、背叛的經歷，恰恰映襯出曼達洛人與古古之間那種超越血緣的關系有多么珍貴。
另一個關鍵角色是賞金獵人恩博。他像是丁·賈倫的鏡像：同樣在銀河邊緣討生活，與狼為伴，孤獨而堅韌。
此外，西格妮·韋弗飾演的沃德上校與古古之間產生了奇妙的情感互動；馬丁·斯科塞斯驚喜客串配音的廚師雨果·杜蘭特，則為影片增添了不少笑果。
這些角色交織在一起，讓古古的成長之旅與父子并肩作戰的故事線，變得更加復雜而豐滿。
視聽升級：
亞洲武打美學與星戰傳統的融合
從流媒體到大銀幕，最直觀的升級體現在動作場面上。
在曼達洛人的盔甲下，其實藏著三位演員：佩德羅·帕斯卡負責摘下頭盔后的文戲與聲音表演，布倫丹·韋恩負責經典的雙腿微張、手懸槍套的槍手步態，拉蒂夫·克勞德則負責所有高難度特技與近身搏斗。
三人各司其職，確保角色的每一個側面都統一而完整。
費儒詳細拆解了曼達洛人的動作設計理念：”他通常是一個行動緩慢、沉穩的槍手，但當動作戲真正爆發時，會呈現出極富運動感的武打與威亞動作。從一開始我們就在融入多種武術風格，比如這次運用了巴西戰舞卡波耶拉的元素。”
談及動作美學的淵源，費儒明確指出：“我認為全球觀眾如今對武打的品味已經非常成熟了。這要歸功于國際電影，尤其是來自亞洲的電影。這些都是我們從亞洲電影中學到的傳統。”
在視覺呈現上，影片延續了星戰系列的標志性手法，將定格動畫、微縮模型與工業光魔的頂尖CG等技術融為一爐。
這種角色故事與大型視覺特效的有機結合，正是喬治·盧卡斯五十年前開創的星戰美學核心。影片也致力于還原“荒廢宇宙”的獨特美學質感，呈現那些飽經風霜的戰機、銹跡斑斑的機械、沙塵彌漫的異星城市。
例如沙卡里星球的設計靈感，來自《銀翼殺手》及七八十年代的經典科幻片，充滿了復古未來主義的粗糲感。納爾赫塔星球則成為多場重頭戲的舞臺，尤其是曼達洛人身體一半在水下、一半在水面，與巨型龍蛇搏斗的場面，張力十足，堪稱全片最具視覺沖擊力的段落。
聲效方面同樣全面升級。作曲家路德維格·戈蘭松為《曼達洛人》打造的經典主題配樂早已深入人心，此次借由大銀幕的契機，管弦樂團編制從70人擴充至106人，營造出更加磅礴飽滿的聽覺體驗，與宏大的視覺場面相得益彰。
因此，無論你是從劇集一路追來的老粉，還是從未看過星戰的新觀眾，《星球大戰：曼達洛人與古古》都為你預留了一個座位。
帶上你的童心，走進影院，愿原力與你同在！
↓↓↓ ↓↓↓
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
