百年前，這位年輕人傾盡所有在上海打造了名為“白鵝”的藝術“夢工廠”

來源：滾動播報

（來源：上觀新聞）

陳秋草，一個并不為年輕人所熟知的名字，曾經開創了上海民間美術教育的先河。

“白鵝畫會”“上海美術館館長”“小蝌蚪找媽媽”……他人生中的諸多關鍵詞在上海中國畫院舉行的“吾言秋心勝春朝——紀念陳秋草、黃幻吾誕辰120周年特展”中被串聯起來。

展覽舉辦之際，記者走進陳秋草的學生、今年91歲高齡的畫家瞿谷量先生的家，聽他回憶隨陳老師學畫的日子。

陳俊珺攝于瞿谷量先生家中

讓老百姓畫得起、學得會

上觀：您是什么時候跟隨陳秋草老師學畫的？

瞿谷量：1954年我18歲，白天在工廠工作，晚上開始學畫。我先去了上海一家很有名的畫室，但那里大都是富家公子小姐在學畫。后來又打聽到一間在北京路成都路的畫室，名叫“新中國美術研究所”。教畫畫的老師是陳秋草與潘思同，教室就在陳老師家的客廳里，有很多同學都是像我一樣從零開始學畫的。后來，我才知道這間畫室的前身叫白鵝畫會。

上觀：“白鵝”的名字從何而來？

瞿谷量：“白鵝”寓意藝術的純潔。白鵝畫會誕生于1925年左右，是上海最早的私立業余美術教學研究機構之一，是由陳秋草、方雪鴣、潘思同等人創立的。陳秋草曾就讀于上海美術?？茖W校，打下了堅實的造型與色彩基礎。他既臨習傳統畫譜，又鉆研西洋素描、水彩。

陳秋草原本家境殷實，為了給美術愛好者創造更多學習的機會，他幾乎傾盡家財創設了畫會。與全職的美術院校相比，白鵝畫會更像是一個普通人的藝術“夢工廠”。陳老師與方雪鴣、潘思同不僅教畫，還出版刊物，介紹名畫，他們把“讓老百姓畫得起、看得懂、學得會”作為信條。

1932年，白鵝畫會毀于戰火。兩年后，陳老師在家中重啟畫會，并更名為白鵝繪畫補習學校。1936年，學校再度停辦?？箲饡r期，他在自己的書齋“風之樓”里埋頭畫畫，創作了《爆發之前夜》《救亡線上》《鋸木工》等作品。

白鵝畫會盡管只維持了幾年，但培養的學員達二三千人，江豐、沈之瑜、程及、費新我、張雪父等知名美術家都曾在這里學習。

1945年抗戰勝利后，陳老師又創辦了“勁草社”，繼續為美術愛好者打造一片學習的天地。

上世紀20年代，陳秋草與潘思同、都雪鷗、方雪鴣在白鵝繪畫研究所合影。

上觀：“勁草”取自陳秋草的名字，也象征他內心的韌勁。

瞿谷量：是的，我覺得也有“野火燒不盡”之意，他對美術教育的熱情始終不改。當年，他的學生中有不少思想進步人士，他也投入到愛國宣傳活動中，陸續舉辦了四次展覽。

1946年，他與劉開渠、豐谷、董琴、沈同衡、張樂平等人一起組織上海美術作家協會。上海解放前夕，他參加繪制地下黨領導的籌備迎接上海解放的街頭宣傳畫，并為進步團體印制諷刺反動統治的漫畫。

陳秋草《仿古山水》1944年

融匯中西，恰到好處

上觀：陳秋草老師當年是怎么教您畫畫的？

瞿谷量：他主要教素描、水彩、油畫等，我們平時經常臨摹石膏像，周末就去公園或者郊區寫生。陳老師的話并不多，我們對他都非常崇拜，因為他對中國畫和西方繪畫都很精通，還擅長裝飾設計。他不僅畫得好，還有很深的理論素養，通曉中國畫理論和西方藝術理論。他的文筆也很好，能畫又能寫。

上觀：您跟陳老師學習了多久？

瞿谷量：學習差不多兩年后，我進入上海美術出版社成了一名編輯。我記得那年出版社一共招了十幾個人，其中有好幾人都是曾經的白鵝畫會“孵化”的。

進入出版社工作后，我依然利用晚上的時間去陳老師那里學畫。陳老師打造的這所業余美術學校很親民也很開放，把許多普通人領入了藝術的大門。

陳秋草 《魯迅先生墓前》1973年

上觀：陳秋草先生曾畫過一批魯迅先生的畫像，這次展覽中有一幅《魯迅先生墓前》令人印象深刻。他與魯迅先生是否有過交往？

瞿谷量：陳老師曾在自己的家中辦白鵝繪畫補習學校，地址就在虹口區的北四川路（今四川北路）、竇樂安路（今多倫路），距離魯迅先生的家非常近?！鞍座Z”曾多次舉辦學員習作展。據說在某次展覽期間，住在附近的魯迅曾來參觀學生作品，與陳老師或許有過一面之緣。

《魯迅先生墓前》創作于1973年，是陳老師的晚期作品，他以傳統小寫意手法描繪眼前株株雁來紅，色彩鮮艷明快，筆力健達。背景的魯迅塑像則參用素描技法表現，通過層層精細點染凸顯莊嚴。這件作品融匯中西，將兩種表現手法結合得恰到好處。

上觀：在傾力培養學生的同時，陳秋草也為上海的美術事業作出了許多貢獻。

瞿谷量：是的。他白天工作，晚上辦學、教我們畫畫。1954年，他調入市文化局工作，負責籌建上海美術工藝品供應社，從門面、柜臺、櫥窗到燈光的布局設計，他都親自動手。在此期間，他還走訪了上海及各地從事傳統工藝美術的藝人，為扶植民間傳統工藝美術事業付出了許多心血。

1955年，中國美術家協會上海分會成立后，他擔任展覽部部長兼上海美術館館長。后來，我也進入美協工作，有幸與陳老師成為同事，我們之間也有了更深入的交往。他的話還是很少，為人始終含蓄謙和。我到現在還記得他家中的布置，用藍印花布做的窗簾、桌布……樸實又精致。后來他與謝之光先生擔任了我與妻子結婚時的證婚人。

陳秋草在學生瞿谷量家中留影。

慶幸沒有被老師“關住”

上觀：此次畫展呈現了陳秋草先生一生的藝術流變，作為他的學生，您是怎樣理解他的藝術的？

瞿谷量：陳秋草老師對中西繪畫都有很深的認識。他早年求學于上海美術?？茖W校，系統研習過中西繪畫，既打下了扎實的中國傳統筆墨根基，又掌握了西洋水彩畫的造型基礎與光影透視法則。

他于山水、花鳥、人物領域皆通。他的山水畫雖取用古人意象，但在構圖上開合有度、空間層次分明。他善用濕筆暈染，融入水彩的透明質感與色彩層次，筆墨溫潤靈動，兼具傳統文人意趣與寫實造型精度。

他筆下的花鳥清新雋永、不流凡俗。他取法惲壽平沒骨畫法，又將西洋水彩的光影、透視與色彩暈染融入筆墨，別開生面。他筆下的花卉灼灼帶露、蘭草清幽含光，水墨與亮色相融，文人意趣與視覺美感共生。他以筆墨為骨、西法為肉，在傳統程式中注入現代生機。

陳秋草《天竺水仙》

陳老師的畫常于細微處見精神，在平凡中顯生機，充滿濃郁的生活氣息與鮮明的時代感。正如劉海粟先生所評價的：“筆墨靈動，設色雅麗，有書卷氣而無匠氣，能于傳統中自出新意。”

上觀：陳秋草先生早年曾從事商業美術工作，參與過電影字幕設計、廣告創作等，這對他的藝術產生了哪些影響？

瞿谷量：陳先生的畫面布局很有創新意識，我印象很深的是《朝暉》，他用俯瞰視角展現上海外灘的晨景，江面帆影、岸邊樓守與飄揚的紅旗、盛放的鮮花相互映襯，通過蒙太奇手法構建出充滿生機的新社會圖景。

新中國成立后，陳老師一直在踐行“筆墨當隨時代”的理念，將傳統水墨從古典山水轉向現代城市寫生。他用筆恣意大氣，色彩淡雅活潑，暈染層次豐富，既保留了文人畫的氣韻，又具備現代寫生的真實感。

1960年，他為北京人民大會堂繪制《樂園在望》大幅布置畫。他晚年還創作了一批兒童美術作品。72歲那年，他為兒童讀物《小蝌蚪找媽媽》繪制插圖，榮獲聯合國教科文組織亞洲文化中心頒發的拿瑪獎。

陳俊珺 攝于展廳

上觀：陳老師對您最大的影響是什么？

瞿谷量：我很慶幸沒有被陳老師“關住”。他認為，學畫最重要的是學習方法和藝術觀念，而不是與老師畫得一模一樣。陳老師廣泛搜集各種畫派的資料，在教學中毫不保守，這種不設束縛、“引進門”式的開明教學深深影響了我和一大批學生。

繪畫講究深度與廣度，陳老師的基本功很深，西方繪畫的基本功是素描、色彩，中國畫的基本功則是筆墨、線條，對書法的理解決定了中國畫的用筆。

更重要的是，他熱愛寫生，也鼓勵學生寫生。我的繪畫是從西畫起步的，前30年以西畫為重，到美國發展后，我逐漸意識到當代的藝術家必須要有個性、民族性和時代感。30年后，我改畫山水畫，我曾經20次登上黃山寫生。我對寫生的熱愛也在一定程度上受到陳老師的影響。

陳秋草晚年在上海美術館門前留影

原標題：《百年前，他在上海打造了名為“白鵝”的藝術“夢工廠”|海派名家后輩訪談⑧》

欄目主編：龔丹韻 題圖來源：上海中國畫院

來源：作者：解放日報 陳俊珺