2026年了，我們為什么還愛聽室內樂？

古典音樂的版圖在當代不斷拓展，我們為什么還是愛聽室內樂？在中國音樂家協會副主席楊燕迪看來，室內樂是最能檢驗音樂本質的載體，是音樂性的終極試金石。

今年春夏，上海東方藝術中心策劃推出“室內有樂”系列音樂會，從洛倫茨與斯特拉迪瓦里名琴合奏團、意大利音樂家合奏團等頂級組合，到柏林愛樂鋼琴四重奏、帕格尼尼四重奏、利蓋蒂四重奏、鮑羅丁鋼琴三重奏，再到吉他演奏家楊雪霏的跨界音樂會，小而美的赫耳墨斯三重奏、琥珀四重奏與王麗雅音樂會等，九場精品音樂會打破室內樂“高冷小眾”的刻板印象，讓更多人在細膩的聲部對話中，邂逅純粹音樂之美。

“室內有樂”系列包含殿堂名團、跨界融聲、臻選系列三大板塊。殿堂名團板塊匯聚一眾“天團中的天團”：5月15日柏林愛樂鋼琴四重奏登臺，將以頂級樂團藝術家的默契合奏詮釋古典精髓；5月16日意大利音樂家合奏團將呈現“極致巴洛克”；5月21日馬林斯基交響樂團首席、有“樂壇大熊貓”美譽的洛倫茲將領銜斯特拉迪瓦里名琴合奏團，啟用百年名琴碰撞時空火花；8月23日鮑羅丁三重奏將于柴院建院160周年之際，由柴院名家重組獻演。

柏林愛樂鋼琴四重奏

意大利音樂家合奏團

跨界融聲板塊中，楊雪霏將攜手丹尼·贊克、王品歡帶來“多彩巴西”爵士跨界音樂會，古典吉他音色與爵士律動融合，搭載多元形式與流行旋律，用更貼近大眾的方式傳遞音樂魅力。

臻選系列依托東藝自有公益演出品牌，融合名家經典與新銳力量：由興證全球基金獨家冠名支持的“未來大師”演出系列中，赫耳墨斯三重奏、帕格尼尼四重奏、琥珀四重奏與王麗雅接連亮相；利蓋蒂弦樂四重奏則將帶著“世界民歌集”亮相2026東方市民音樂會。

赫耳墨斯三重奏

帕格尼尼四重奏

室內樂展現著聲部平等、細膩對話的特質，是作曲家傾吐哲思的私密載體，也是演奏家默契合作的藝術舞臺。演出舉辦的同時，東藝發起“2026年了，我們為什么還愛聽室內樂？”主題探討，邀請樂迷、專家共同品評室內樂的魅力。

上海音樂學院教授孫國忠表示，欣賞室內樂是提升音樂修養與藝術品鑒力的核心路徑，是愛樂者審美進階的必經之路，“我很喜歡這個標題‘2026年了，我們為什么還愛聽室內樂？’它讓我們再思室內樂的音樂特色、藝術價值及當代意義。”

上海音樂學院音樂教育系青年教師楊丹赫認為，室內樂有其獨特路徑：“高中低音樂器間的音響平衡、細密交織的橫縱線條、聲部間克制而考究的對話應答，契合了更為挑剔的聽覺品味，奠定了室內樂在古典音樂文獻中的精品地位。”

“作為音樂家，更需要室內樂。”小提琴家王之炅說，“室內樂體現了一種理想的人際關系，即平等、克制、信任，然后共生。它讓人學會傾聽他人，更好地理解表達的分寸。我們聽室內樂，不只是為了音樂本身，而是能夠在聲音之中，體會到一種更為精致、更有智慧的人與人之間的關系。”

原標題：《2026年了，我們為什么還愛聽室內樂？》

欄目主編：張熠

來源：作者：解放日報 施晨露