江城入夢，一晌貪歡｜這封寫了3500年的情書，今夜終于寄到你手中

“若你問我，武漢是什么顏色的？”

我會說，是黃鶴樓飛檐下的那一抹青瓦色，是長江水面碎掉的金色月光，也是過早時，熱干面升騰起的煙火白色........

4月18日晚，武漢琴臺大劇院燈火璀璨。由武漢市文化和旅游局主辦、武漢歌舞劇院出品，集結(jié)全市上百位演員、歷經(jīng)數(shù)月精心打磨的風(fēng)情音畫《白云黃鶴是故鄉(xiāng)》在此隆重首演。這臺作品以一種全新的舞臺形態(tài)，將三千五百年的武漢故事濃縮于90分鐘的舞臺之上，為江城觀眾獻上了一場跨越時空的文化盛宴。

這不是一場簡單的首演，而是這座城市在劇場里，低聲對自己說了一句：“好久不見。”

四折畫卷，折疊了半部江城史

隨著畫外音響起，一葉扁舟從舞臺深處緩緩而來。古琴弦動，無字歌吟悠悠而起，演出在靜謐與詩意中拉開帷幕。

它并非傳統(tǒng)意義上的舞劇、音樂劇或綜藝晚會，而是一種被稱為“風(fēng)情音畫”的全新舞臺形態(tài)。它以“舞蹈詩”為結(jié)構(gòu)，將古琴、舞蹈、雜技、楚劇、漢劇、民謠、說唱等多種藝術(shù)形式融為一體。

【第一章 · 高山流水】

從古琴名曲《流水》出發(fā)，以斗琴炫技的方式演繹知音故事。那是武漢人骨子里的“俠氣”——重情重義，以心交心。

【第二章 · 白云黃鶴】

聚焦黃鶴樓的文化意象，激光與熒光服飾讓“墻壁飛鶴”的傳說躍然舞臺。楚劇名角余維剛以楚歌韻味演繹崔顥名詩，雜技單手頂演員化作仙鶴在空中起舞。詩，真的在舞臺上飛了起來。

【第三章 · 楚風(fēng)漢韻】

鏡頭轉(zhuǎn)向市井生活，方言說唱《蒜鳥》將方言與RAP混搭，以“算了，都不容易”串聯(lián)起熱干面、過早的煙火氣；《漢陽門花園》與漢劇戲歌跨界對話，唱出老武漢的溫情記憶。這是最讓人破防的一章，笑著笑著，眼眶就濕了。

【第四章 · 長江漢江】

花腔女高音在多媒體浪花中翻飛，男子群舞《回響》禮贊編鐘與長江。當(dāng)主題曲《白云黃鶴是故鄉(xiāng)》響起，幾千人的心跳與江河共振。原來，我們都是被這兩條江養(yǎng)大的人。

一碗人間煙火，一首千古絕唱

散場時，我們在門口攔住了幾位觀眾。他們的眼睛里，還閃著未散的水光。

“我是土生土長的武漢人，看完整場演出，覺得非常自豪。” 一位武昌觀眾在散場后久久不愿離去，“以前總覺得武漢的故事很多，但從沒見過一臺演出能把它們串得這么流暢。”

一位帶著孩子前來的母親說：“孩子被雜技迷住了。這臺演出真的適合全家來看。”

還有那位從長沙特意趕來的游客張先生：“我來武漢出差，特意多留了一天來看這場演出。之前對武漢的印象就是黃鶴樓和熱干面，看完演出才知道這座城市有這么深厚的文化底蘊。下次我要帶家人一起來看。”

一位“90后”觀眾則對演出的跨界融合印象深刻：“以前覺得楚劇、漢劇離自己很遠，沒想到和民謠、RAP放在一起這么潮。”他坦言自己平時很少進劇場，是看到抖音上《蒜鳥》的片段被吸引來的，“現(xiàn)場看比視頻震撼太多了”。

社交平臺上，票根刷屏。有人寫道：“這不是一場晚會，這是一座城市在跟你促膝長談。”

“。

尾聲：給江城的一句承諾

在全國各大城市爭相打造“文化名片”的當(dāng)下，《白云黃鶴是故鄉(xiāng)》的獨特之處在于它沒有“端著”。

它以古琴開篇，以方言說唱串聯(lián)，雅俗同臺，古今交融，恰恰呈現(xiàn)了武漢最真實的性格——既有大江大湖的豪邁，又有街頭巷尾的煙火。

總導(dǎo)演熊濤說：“‘來武漢必看的一場演出’，不是一句口號，是承諾。我們希望《白云黃鶴是故鄉(xiāng)》對武漢人來說，是一句‘這就是我們武漢’的驕傲；對外地游客來說，是一個‘下次還來’的理由。”

《白云黃鶴是故鄉(xiāng)》即將開啟駐演！

這意味著，無論你什么時候歸來，這座城市都有一場燈火，為你而留。

「音樂廣播編輯手記」

文字寫不盡舞臺的十分之一美。

建議您親自去琴臺大劇院坐坐。

在90分鐘里，做一個關(guān)于故鄉(xiāng)的夢。

愿白云黃鶴，皆是你歸家的路標(biāo).........

通訊員：張博卉 陳薇

編輯：蔣瑞 王雨薇

編審：麥凱 馬里

監(jiān)制：趙延琦