林飛鶴：從海邊少年到工藝大師

昨日，在位于涵江丹桂工藝有限公司的工作室里，林飛鶴正俯身于一件未完成的木雕前，刻刀在他指間翻飛，木屑如雪花般簌簌落下……

據介紹，出生于埭頭鎮石城村的林飛鶴，六歲時便跟民間泥塑匠學塑土像。1997年初中畢業后，天資聰穎的他拜一位民間藝人學習傳統木雕，很快便掌握了木雕技藝。一個偶然的機會，時任福建工藝美術學校的校長看到他的作品，大為贊賞，便極力推薦他報考。1997年9月，林飛鶴進入福建工藝美術學校工藝雕塑專業學習，從此開啟了他系統化藝術求索人生。

2001年畢業后，他進入泉州西洋工藝品廠工作，同年10月回莆田，來到丹桂工藝有限公司，從普通工人一步步成長為藝術總監。后來，他還在國家開放大學完成了本科學習，并師從“黃氏木雕世家”第六代傳人、中國工藝美術大師黃文壽，深研傳統，卻不囿于傳統雕刻。

由于技術過硬，2012年，他的作品《海岸線》《釋迦牟尼》同時摘得中國工藝美術最高獎“百花獎”金獎；2018年12月，福建省經貿委授予他“福建省工藝美術大師”稱號；2019年5月，他被評為莆田市非物質文化遺產“莆田木雕”代表性傳承人；2020年1月，他獲世界文化遺產中心“國際非遺文化使者”提名，并被授予“優秀傳承人”稱號，還接受了央視記者采訪。2022年8月，他的紅色題材作品《黎明破曉前》榮獲百鶴杯工藝美術大賽最高獎金鼎獎。迄今，他已獲得國家級、省級金獎35項、銀獎12項，百余件作品在國家級評比中屢獲殊榮。前不久，他被評為莆田市勞動模范。他的多件作品被國家級博物館永久收藏——《生命的旋律》《行云流水》被中國工藝美術館收藏，《光明世界》《感化》入選國家博物館中國2020工藝美術雙年展并被中國工藝美術館收藏。2021年4月，《人民日報》要聞版對他進行報道。

林飛鶴不僅是一位創作者，更是一位大型木雕工程的掌舵人。他參與及主創的國內外著名雕塑項目，堪稱經典之作的有：南京牛首山佛頂宮、普陀山觀音圣壇、大同云岡石窟、廬山東林寺、日本無量壽寺、印尼廣華寺等。他還參與制作了《西方極樂世界圖》，該作品獲得扛旗世界紀錄。李連杰等眾多明星曾特地登門請他定制作品，其藝術影響力已跨越國界。

在藝術風格上，林飛鶴守正創新，將現代美院的藝術元素融入傳統木雕，“化繁為簡”，形成具有鮮明時代特色的“唯美印象”木雕風格。

在植物題材創作中，他根據不同對象的生理特征細致刻畫，不但將葉脈紋理清晰雕出，甚至連葉子邊緣的微小鋸齒都不放過；而雕刻動物皮毛時，他通過不同的刀法表現毛發的長短、疏密、走向和柔軟度，使作品栩栩如生，呼之欲出。

為了實現“盡精微”，他運用多種細膩的工藝技法，對人物的服飾紋理，無論是絲綢的光滑質感還是粗布的粗糙感，他都能通過木材紋理和線條雕刻逼真傳神。如檜木作品《眾圣來迎》塑造了一大兩小三個人物形象，對衣紋、飄帶、波浪、蓮花進行了精細有序的處理，凸顯作品靜穆、神圣、崇高的核心內容。而在需要表現層次感的作品中，他結合浮雕和鏤雕技法：浮雕用于塑造主體形象的基本輪廓和層次，鏤雕用在關鍵部位——如花卉的花蕊、鳥類的翅膀、動物的腿足等，給人以通透、空靈的視覺效果。在《紅塵來去總是空》這件木雕作品中，他采用細膩的圓雕技法來表現人物肢體結構與衣紋走向，而在表示空間圓形時則運用鏤雕技法，從而使整個作品在細節對比中顯得更加豐富和精致。正是這種對“盡精微”的執著，讓他的作品師古而不泥古，創新而不惟新，充滿了時代生命力。

采訪時記者注意到，在傳承技藝的同時，林飛鶴始終沒有忘記社會責任，他在不斷傳承創新木雕技藝的同時，不忘初心，勇于承擔、樂于奉獻，不僅熱心參與扶貧、助學慈善事業，還根據自己的技術專長，開創了院派理論基礎與傳統實踐相結合的全新人才培養模式，讓行業的后繼人才培養從以師徒相承、技藝傳授為主的模仿走向系統的職業培訓。他通過非遺展示、技藝傳授等方式，為社會培養了大批優秀木雕藝術人才，為傳統木雕技藝的傳承作出應有貢獻。

2023年4月，林飛鶴應邀在莆田學院紫霄校區做了《守正創新與時代審美》專題報告。該報告根據自己26年的從藝經歷歸納出：扎實學習美院理念、虛心傳承傳統藝術、美院與傳統的藝術融合、木雕藝術年輕化、生活化等四個創作心得和從藝心路歷程，在師生中引起熱烈反響，得到如潮好評。如今，他被聘為莆田學院客座教授、湄洲灣職業技術學校非遺技藝導師。2021年，其教學成果《“創作習得”模式培育工匠型人才的研究與實踐》，被福建省教育廳授予一等獎。2025年1月，他榮獲農業農村部“全國鄉村匠人之星”榮譽稱號。

從16歲握起刻刀至今，這位1980年出生的莆田木雕傳人，從海邊少年到工藝美術大師，從傳統木雕到國際舞臺，用了近三十年光陰，在木頭與刀鋒之間刻下了一段關于傳承與創新的匠心傳奇。

來源：全媒體記者 錢碧云

責編：徐寅生

編審：黃鳳珍

審核：李　恬