越努力越不幸？陶昕然高分被淘汰，浪姐舞臺評分標準越來越迷了

大家好，我是標叔。

《浪姐7》二公舞臺落幕，熱度依舊居高不下，但隨之而來的爭議也愈發激烈。

有人為實力姐姐的逆襲歡呼，有人為努力者的淘汰惋惜，更有不少觀眾發出靈魂拷問：這檔主打“乘風破浪”的節目，如今的評分標準到底是什么？

明明有姐姐拼盡全力打磨舞臺，卻始終得不到鏡頭與認可；明明有人表現平平，卻能憑借人氣順利留局。

舞臺老黃牛：安崎、莊法，越努力越透明

在《浪姐7》的舞臺上，有這樣一群姐姐，她們沒有超高的人氣，沒有話題加持，卻憑著扎實的功底和極致的努力，默默撐起了舞臺的下限，安崎和莊法就是最典型的代表，堪稱本屆浪姐的“舞臺老黃牛”。

兩人所在的小組表演的《戀我癖》，是不少觀眾心中的“意難平舞臺”。

作為選秀出身的ACE，安崎和莊法的實力毋庸置疑，唱跳全能、功底扎實，既能獨當一面，也能默契配合，妥妥的“拖飛機”式隊友——不用節目組過多費心，不用投入大量資源包裝，就能交出高質量的舞臺答卷。

不同于那些自帶話題的姐姐，安崎和莊法從不爭搶高光，也不刻意制造熱度，所有的精力都放在了打磨舞臺上。

可她們的努力，并沒有換來相應的回報，反而陷入了“越努力，鏡頭越少”的困境。

節目播出后，她們的鏡頭少得可憐，甚至很多觀眾看完舞臺，都沒能記住她們的身影。

反觀一些人氣高但實力一般的姐姐，哪怕表現有瑕疵，也能獲得大量鏡頭傾斜，話題度拉滿。

其實，像安崎和莊法這樣的“舞臺老黃牛”，才是一檔舞臺類綜藝的基石。

一個節目能走多遠，話題度決定了上限，而這類默默努力的實力者，決定了節目的可看度下限。

她們不承擔出圈的任務，不制造爭議話題，卻能在關鍵時刻穩住舞臺，沒有她們，再華麗的舞臺也會失去底氣。

可在流量至上的當下，她們的努力被忽視，她們的實力被埋沒，只能在鏡頭的角落，默默消耗著自己的熱愛與堅持，這種“越努力越不幸”的處境，不僅讓人心疼，更讓人質疑節目的初心。

和安崎、莊法有著相似遭遇的，還有者來女。

作為一名民族歌手，者來女跨界挑戰唱跳，付出的努力可想而知。

在張月組的《孤單北半球》舞臺上，她無縫融入團隊，表現和諧又有感染力，絲毫沒有違和感，能在短時間內補齊唱跳短板，足以看出她在背后的付出。

可即便如此，她依舊沒能獲得足夠的鏡頭，在小組的VCR中，幾乎全程隱身，觀眾連了解她的機會都沒有。

最終，這位努力又友善的姐姐，還是沒能逃過被淘汰的命運，成為二公最大的意難平之一。

二公舞臺眾生相：亮點突出，槽點拉滿

拋開淘汰爭議，《浪姐7》二公的舞臺本身，既有讓人眼前一亮的亮點，也有讓人難以接受的槽點，尤其是選曲和鏡頭分配的問題，成為不少觀眾吐槽的焦點。

值得肯定的是，二公舞臺上出現了不少高質量作品，其中最讓人驚艷的，當屬曾沛慈組的《篇章》。

曾沛慈的唱功堪稱天花板級別，開口就是全人聲全開麥，沒有任何墊音加持，聲音極具穿透力和感染力，一度讓觀眾誤以為有伴音，直到王濛的rap部分響起，才讓人驚嘆于兩人的實力。

節目組的巧思之處在于，特意加強了王濛的rap部分，弱化了她的vocal，而王濛的rap歌詞貼合個人經歷，情感飽滿、力量十足，讓整首歌更有深度和感染力。

《篇章》最難得的地方，在于它打破了本季浪姐的選曲魔咒。

縱觀本賽季的舞臺，選曲越來越偏向女團風、甜美風，仿佛一定要把姐姐們往低齡化方向打造，忽略了姐姐們的個人特質和舞臺多樣性。

《篇章》的出現，無疑給本季浪姐的選曲，打了一劑“強心針”，也證明了，姐姐們的舞臺，從來不止有甜美和可愛，有力量、有情感的作品，同樣能打動觀眾。

除了《篇章》，張月組的《孤單北半球》也是二公舞臺的一大亮點。

這是二公所有舞臺中，跳舞最整齊的一個，導播也忍不住頻繁給出全景，展現團隊的默契與整齊度。

小組內的成員各有特色，張慧雯揚長避短，跳舞的表現遠優于唱歌，充分發揮了自己的優勢；陳瑤甜美亮眼，存在感十足；者來女則無縫融入，展現了極強的適應能力。

但這個舞臺的短板也十分明顯——鏡頭分配嚴重不均。

小組的前置VCR中，幾乎全程聚焦張月和陳瑤，其他組員仿佛“隱身”一般，沒有任何個人鏡頭和介紹。

整個小組的舞臺，更像是張月的個人成長傳記片，過度突出個人，忽略了團隊的整體性。

李小冉組的《我會等》，則是二公舞臺上最具情感張力的作品。

李小冉的成長線堪稱“自然生長”，沒有刻意劇本加持，從一公的“萬通筋骨貼”式表現，到二公的神級逆襲，她的進步有目共睹。

為了彌補唱功短板，她不遺余力地練習，甚至專門找老師指導，這份努力，最終換來了驚艷的舞臺表現，歌聲里的情感真摯動人，打動了不少觀眾和導師。

而這個舞臺的最大亮點，當屬徐潔兒。

作為曾經為范瑋琪寫過歌的實力唱將，徐潔兒的現場vocal實力，絲毫不遜色于專業歌手，穩扎穩打，氣息飽滿，撐起了整個舞臺的 vocals。

反觀同場的范瑋琪，表現卻不盡如人意，狀態平平，甚至在給葉一茜唱和聲時，聲音都在發抖，沒能發揮出自己最擅長的音色，讓人十分可惜。

當然，二公舞臺也有不少槽點滿滿的作品。

NPC組的《冷夜》，本有李欣潔、謝楠這樣的實力選手加持，卻被徐夢潔（小彩虹）的聲樂拖了后腿，她的聲音與其他兩位姐姐交疊時，甚至會帶偏對方的音準，影響了整個舞臺的呈現。

最讓人難以接受的，當屬拉拉組的《幫幫girl》。

這首歌本身就存在諸多問題，歌詞晦澀、節奏混亂，當年硬糖少女303演唱時，開麥都難以駕馭，如今被拿到浪姐舞臺上，無疑是給姐姐們增加了難度。

舞臺呈現的效果也不盡如人意，小組內成員各唱各的，缺乏團魂，何宣林的分詞和高光爭搶，進一步凸顯了團隊的松散，最終的舞臺效果大打折扣，拿到差評也在情理之中。

此外，本季浪姐的選曲還存在敷衍、高難度與姐姐實力不匹配的問題，導致二公整場沒有一個真正出圈的爆款舞臺，實在讓人遺憾。

淘汰迷局：實力讓位于人氣，評分標準成謎

如果說舞臺槽點讓人遺憾，那么二公的淘汰結果，就徹底點燃了觀眾的怒火。

最讓人意外的，莫過于陶昕然的淘汰——她在二公舞臺上的表現沒有任何失誤，甚至意外展現出了出色的舞蹈功底，動作標準、表情管理在線，情感表達也十分豐富，堪稱“高分表現”，卻最終難逃二輪游的命運。

陶昕然的淘汰，本質上是“實力輸給了人氣”。

按照往季浪姐的慣例，陶昕然屬于情懷和實力中等的姐姐，起碼能走到三公、四公，可她卻在二公被“犧牲”。

一公時，她的個人喜愛度就跌到了倒數第二，二公現場個人喜愛度更是只有27票，而表現明顯不如她的江語晨、何宣林，票數卻在她之上，這樣的票數差距，難免讓人懷疑有“做局”的嫌疑。

其實，這種“人氣大于實力”的現象，在《浪姐7》中早已不是個例。

一公時，趙子琪、維妮娜就因為人氣不高，即便表現不算差，也被淘汰出局，而同組表現更差、甚至跑調、肢體不協調的姐姐，卻因為人氣高而順利留局。

闞清子曾安慰李小冉的一句話，道破了其中的真相：真的不是說你一定唱得有多好。

和陶昕然一樣令人惋惜的，還有者來女。

她所在的張月組，二公乘風值很高，遠超烏蘭圖雅組，而她個人的表現也十分出色，努力適應唱跳舞臺，性格友善，深受其他姐姐的喜愛，可因為鏡頭太少，人氣偏低，最終還是被淘汰。

反觀同組的張慧雯，唱功平平，從一公平淡到二公，沒有任何突出表現，卻因為人氣優勢，順利晉級，這樣的淘汰結果，實在難以服眾。

結語：

如今，《浪姐7》二公的爭議仍在持續，評分標準的混亂、鏡頭分配的不公、人氣大于實力的現狀，都讓這檔曾經主打“女性成長”的節目，逐漸偏離了初心。

觀眾想看的，從來不是流量的博弈，而是姐姐們憑借努力實現自我突破的樣子；想看的，從來不是刻意制造的爭議，而是高質量的舞臺呈現。

不知道接下來的三公舞臺，節目組是否會正視這些問題，給努力的實力姐姐多一些機會，讓“努力就有回報”不再是一句空話。