中比建交55周年“象外”比利時(shí)當(dāng)代藝術(shù)特展杭州啟幕

2026年3月26日，值中比兩國(guó)建交55周年之際，作為"中比文化藝術(shù)交流年"開篇之作的"象外"比利時(shí)當(dāng)代藝術(shù)杭州特展，在杭州英藍(lán)中心隆重開幕。本次展覽由比利時(shí)駐滬總領(lǐng)館、阿登高原國(guó)際藝術(shù)中心與英藍(lán)集團(tuán)共同主辦，亦是浙江省與西弗蘭德省友好省份文化交流的重要里程碑，為跨越歐亞大陸的文明對(duì)話譜寫嶄新篇章。此次展覽不僅是國(guó)際藝術(shù)交流的典范之作，更是阿登高原藝術(shù)品全產(chǎn)業(yè)鏈成熟模式的全面展示，為新時(shí)代中外文化交流與藝術(shù)產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展樹立了可借鑒、可推廣的成功典范。

此次展覽匯聚了14位出生于1950年代至1980年代的比利時(shí)當(dāng)代藝術(shù)中堅(jiān)力量的作品，他們均處于創(chuàng)作成熟期，帶來涵蓋繪畫、裝置、陶瓷等多元媒介的藝術(shù)創(chuàng)作，既展現(xiàn)了歐洲藝術(shù)傳統(tǒng)的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯，也融入了對(duì)全球共同議題的深度思考，為杭州觀眾勾勒出比利時(shí)當(dāng)代藝術(shù)的鮮活圖景。

開幕式上，比利時(shí)駐上海總領(lǐng)事布凡（Pascal Buffin）表示，中比建交55周年的紀(jì)念，承載著兩國(guó)長(zhǎng)久的信任與相互的好奇，而這場(chǎng)藝術(shù)展正是中比伙伴關(guān)系最美的表達(dá)，文化交流無需翻譯，直抵心靈與思想。

西弗蘭德省省長(zhǎng)卡爾·德卡盧維（Carl Decaluwé）則從17世紀(jì)比利時(shí)傳教士南懷仁的歷史淵源談起，指出好奇心、合作與對(duì)彼此傳統(tǒng)的尊重，始終是中比外交關(guān)系的基石，而本次展覽中來自西弗蘭德省藝術(shù)家弗雷德·范德瓦勒（Fred Van de Walle）的作品，更是兩省二十余載友誼的生動(dòng)注腳。

英藍(lán)集團(tuán)董事長(zhǎng)于志強(qiáng)在致辭中介紹，杭州英藍(lán)中心探索歷史文化遺產(chǎn)保護(hù)與城市發(fā)展的融合之道，致力于成為以藝術(shù)為媒介的文化交流支點(diǎn)，推動(dòng)多元文化的共生與對(duì)話。

本次展覽由比利時(shí)列日皇家美術(shù)學(xué)院前院長(zhǎng)丹尼埃爾·斯呂思（Daniel Sluse）擔(dān)任策展人，其以極簡(jiǎn)形式著稱的油畫創(chuàng)作，通過厚重黑色顏料的堆疊帶來強(qiáng)烈的視覺與觸覺體驗(yàn)，消解傳統(tǒng)敘事的同時(shí)引導(dǎo)觀者直面藝術(shù)本質(zhì)。策展人的得意門生、阿登高原創(chuàng)始人曲良臣（Liangchen Qu）亦參展，師生二人的作品圍繞“減法”哲學(xué)與材料“質(zhì)地”展開深刻對(duì)話，成為展覽中的一大亮點(diǎn)。

展覽中，多位藝術(shù)家的創(chuàng)作各具風(fēng)采，充分展現(xiàn)了比利時(shí)當(dāng)代藝術(shù)的豐富多樣性。阿蘭·博爾南（Alain Bornain）將過往生活的圖像、回憶的碎片與數(shù)字痕跡反復(fù)擦除、疊加，構(gòu)筑出一種關(guān)于“隱藏”與“消逝”的獨(dú)特美學(xué)；丹尼爾·斯呂思（Daniel Sluse）呈現(xiàn)由亞平寧十二樂章那嚴(yán)謹(jǐn)?shù)捻嵚膳c內(nèi)在結(jié)構(gòu)為靈感來源的油畫創(chuàng)作，進(jìn)入一種趨近于“無”的純粹審美與精神寧靜之境；弗雷德·范德瓦勒（Fred Van de Walle）獨(dú)創(chuàng)的"金屬顆粒繪畫"技法，使畫面隨觀者視角呈現(xiàn)光柵般的變化效果，將"觀看"行為融入作品意義的構(gòu)建過程；讓-路易·米沙（Jean-Louis Micha）將線條的凝練、直接，以及對(duì)偶然性的包容，轉(zhuǎn)化為觀照世界的雙重通道，傳遞靜默而直觀的共情力量；瓊·庫薩赫（Joan Cursach）的創(chuàng)作展現(xiàn)出一種深刻的折衷主義探索精神，他善于融合多元藝術(shù)元素，打破傳統(tǒng)界限，在風(fēng)格與媒介之間自由穿梭；曲良臣（Liangchen Qu）的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐深深植根于其獨(dú)特的中西雙重文化背景與身份認(rèn)同之中，剝離了作品表層具體的圖像敘事與情節(jié)描繪，使藝術(shù)創(chuàng)作回歸至色彩與顏料本身的物質(zhì)屬性與視覺本質(zhì)；米歇爾·萊昂納迪（Michel Leonardi）的創(chuàng)作深受表現(xiàn)主義思潮影響，始終堅(jiān)守繪畫的本體價(jià)值。他摒棄圖像敘事的傳統(tǒng)方式，專注于捕捉人們面對(duì)生活現(xiàn)實(shí)時(shí)的直接情感體驗(yàn)；尼古拉斯·科扎基斯（Nicolas Kozakis）的作品游走于藝術(shù)史脈絡(luò)之中，旨在重新審視人類與世界的深層聯(lián)結(jié)。皮埃爾·德巴蒂（Pierre Debatty）的丙烯繪畫色彩張揚(yáng)而富于變幻，肌理豐富且層層堆疊，畫面率性灑脫；蒂埃里·格魯塔爾斯（Thierry Grootaers）的創(chuàng)作，以喧鬧的色彩與率直的筆觸鋪陳畫面，素材多擷取自復(fù)古生活雜志。女性藝術(shù)家娜塔莉·科爾特（Nathalie De Corte）從植物王國(guó)獲取靈感，以柔韌的筆觸與內(nèi)斂的紅色調(diào)，探索生命的適應(yīng)與生長(zhǎng)哲學(xué)；第三屆"中國(guó)白"國(guó)際陶瓷藝術(shù)大獎(jiǎng)賽一等獎(jiǎng)得主汀娜·德布魯因（Tinne Debruijne），巧妙融合利摩日瓷與紙纖維材質(zhì)，使陶瓷作品呈現(xiàn)出脆弱與堅(jiān)韌并存的獨(dú)特質(zhì)感，與同樣榮獲"中國(guó)白"大獎(jiǎng)賽的呂特·拉萊曼（Lut Laleman）、艾爾斯·文塞拉斯（Els Wenselaers）兩位女性陶瓷藝術(shù)家的作品一道，以白瓷為媒介，構(gòu)建起歐洲當(dāng)代藝術(shù)與中國(guó)千年陶瓷文化之間的對(duì)話橋梁。

據(jù)悉，本次展覽的核心主題為“The Symbiosis of Language and Meaning”，意在讓藝術(shù)超越表象，在跨語境交流中生成新的意義。展覽選址的杭州英藍(lán)中心，現(xiàn)代建筑與千年古剎、運(yùn)河文脈相融的特質(zhì)，與展覽“文明互鑒”的主題高度契合，而杭州的宋韻文脈與比利時(shí)的歐洲藝術(shù)多元語境相遇，更讓藝術(shù)成為跨越山海的通用語言。

本次“象外”比利時(shí)當(dāng)代藝術(shù)杭州特展于3月27日起正式對(duì)公眾開放，展期將持續(xù)至7月30日，開放時(shí)間為每日11:00-20:00（每周一閉館），展址位于香積寺路350號(hào)杭州英藍(lán)中心Bank Tower G層。五十五載風(fēng)華共濟(jì)，以藝為橋再赴新程，這場(chǎng)展覽不僅是中比兩國(guó)友誼的生動(dòng)見證，更將成為中比文化藝術(shù)深度交流的全新起點(diǎn)，推動(dòng)兩國(guó)在人文領(lǐng)域的合作走向更深更遠(yuǎn)。